Estoński Festiwal Pieśni i Tańca
Estoński Festiwal Pieśni i Tańca (est. üldlaulupidu, laulupidu) – festiwal prezentujący narodowy folklor muzyczny Estonii, odbywający się co 5 lat w Tallinnie. Uczestnictwo czynne lub bierne w festiwalu jest - oprócz elementów zabawy i towarzyskości - wyrazem tożsamości narodowej. Od 2003 roku wydarzenie znajduje się na liście Światowego Dziedzictwa UNESCO[1].
Historia
Pierwszy ogólnoestoński Festiwal Pieśni odbył się z inicjatywy działacza narodowego, Johanna Voldemara Jannsena w 1869 roku w Dorpacie. Wydarzenie było kolejnym ważnym punktem w historii estońskiego przebudzenia narodowego. Nadzór nad wydarzeniem sprawował niemiecki pastor, ale dwaj dyrygenci byli Estończykami: Jannsen i Aleksander Kunileid (pseudonim Aleksandra Saebelmanna)[2].
Niemieckie oraz tylko dwie estońskie pieśni (m.in. Sind surmani oraz Mu isamaa on minu arm [Moja ojczyzna jest moją miłością] do słów Lydii Koiduli)[2] - wykonywało wówczas 12 tysięcy uczestników: zespoły (w tym 876 śpiewaków męskich) oraz widzowie[1][3]. Zbieracz folkloru, Jakob Hurt, przemawiał do wszystkich na temat rozwoju estońskiej edukacji[2]. Na tym samym pierwszym Święcie Pieśni prapremierę miał też utwór Mu isamaa, mu õnn ja rõõm [Moja rodzinna ziemia, moje szczęście i radość], autorstwa Johanna Voldemara Jannsena, który pełni rolę estońskiego hymnu państwowego. Melodię zapożyczono z hymnu fińskiego, skomponowanego przez Friedricha Paciusa[4].
Trzeci festiwal miał już miejsce w Tallinnie (1880), z kolei na czwartym (1891) pierwszy raz występowały chóry mieszane i pomimo presji władz carskich na rosyjskojęzyczność, ponad połowa utworów była w języku estońskim, odśpiewano też hymn Paciusa[1]. W czasie piątego festiwalu (1894), w Tartu, pierwszy raz występowały chóry estońskie z terenu Rosji, pieśń Mu isamaa... wykonali wszyscy obecni. Od szóstego festiwalu (1896) wydarzenie na stałe odbywało się już w Tallinnie. W 1910 roku wśród występujących były także chóry dziecięce, zespołami dyrygował Mihkel Lüdig. W 1923, w Tallinnie, na stałej scenie odbył się pierwszy festiwal w niepodłegłej Estonii (12 000 śpiewaków); ustalono wtedy zasadę występów co 5 lat[1]. Festiwal z 1928 roku, odbywał się na scenie według projektu Karla Burmana, mogącej pomieścić 15 tysięcy wykonawców. W 1933 roku wśród występujących były także chóry wyłącznie żeńskie; w tym roku również transmitowano koncerty drogą radiową. Na 11. festiwalu (1938), chórami dyrygował Gustavus Ernesaks[1].
Okres Związku Radzieckiego i odzyskanie niepodległości
W czasach Związku Radzieckiego, utwór Mu isamaa on minu arm pełnił rolę nieformalnego hymnu i do dziś wywołuje wzruszenie wśród uczestników[5], pamiętających chociażby zakaz eksponowania flag estońskich w czasie festiwali, podporządkowywania idei festiwalu celom radzieckiej propagandy i całą opresję okupacji radzieckiej. Na festiwalu w 1950 roku, wśród chórów były też radzieckie chóry górników i wojskowych. W 1960 usunięto z programu pieśń Mu isamaa, on minu arm, jednak ludzie zaczęli spontanicznie ją śpiewać, także dyrygent Ernesaks zaczął dyrygować wzruszonym tłumem[1]. W 1980 władze radzieckie włączyły festiwal do programu olimpiady, która została zbojkotowana przez wolny świat. W 1982 roku, z rozporządzenia władz, wśród występujących byli weterani rosyjscy i różne inne rosyjskie zespoły; na 82 pieśni, tylko 48 było estońskich[1].
Po protestach społecznych w latach 1986-1987, Estończycy coraz mocniej domagali się wyjścia ze Związku Radzieckiego. Estoński Front Ludowy, 11 września 1988 roku, zorganizował w Tallinie wiec pod nazwą „Pieśń Estonii", na który zjechało się 300 tysięcy osób. Uczestnicy odśpiewali zakazany hymn państwowy, a niecały rok później Estonia i jej sąsiedzi, Łotwa i Litwa, utworzyli pokojowy, międzygraniczny protest, tzw. bałtycki łańcuch. 20 sierpnia 1991, Estonia odzyskała ponownie niepodległość[6]. Ten ciąg wydarzeń nazywany jest śpiewającą rewolucją, ponieważ korzenie ,,nowego przebudzenia narodowego" tkwią w ciągłości, jedności i sile wymowy spotkań śpiewaczych[7].
Charakterystyka
Festiwal jest organizowany co 5 lat, w lipcu, w Tallinnie. Trwa dwa dni. Pieśnią otwierającą jest utwór Koit [Świt] Mikhela Lüdiga[1].
Chóry zjeżdżają się z całego kraju, występują wspólnie, w podgrupach i indywidualnie. Śpiewacy ubrani są w tradycyjne stroje, reprezentujące dany region[2]. Zebrani wykorzystują także przestrzeń do prezentowania barwnych układów choreograficznych. Specjalnie wybierani dyrygenci kierują wówczas wszystkimi chórami, a śpiewacy i widzowie trzymają w dłoniach flagi Estonii. Kulminacyjnym punktem jest wspólne odśpiewanie pieśni - hymnu narodowego Estonii oraz pieśni Mu isamaa on minu arm do muzyki skomponowanej w 1944 przez Gustava Ernesaksa[5].
W 2014 roku w festiwalu wzięło udział 45 000 osób[1]. Liczba widzów dochodzi do 150 tysięcy[5].
Tradycyjnie był odrębny, historycznie pierwszy, Festiwal Pieśni, ale od 1934 roku w ten sam weekend odbywa się także Festiwal Tańca (Üldtantsupidu), stąd m.in. łączenie się programów i używanie łączonej nazwy [8].
Kalendarium
Festiwal | Rok | Miejsce | Chóry | Uczestnicy |
---|---|---|---|---|
I Festiwal | 1869 | Tartu | 51 | 845 |
II Festiwal | 1879 | Tartu | 64 | 1272 |
III Festiwal | 1880 | Tallinn | 48 | 782 |
IV Festiwal | 1891 | Tartu | 179 | 2700 |
V Festiwal | 1894 | Tartu | 263 | 3951 |
VI Festiwal | 1896 | Tallinn | 410 | 5681 |
VII Festiwal | 1910 | Tallinn | 527 | 10 000 |
VIII Festiwal | 1923 | Tallinn | 386 | 10 562 |
IX Festiwal | 1928 | Tallinn | 436 | 15 049 |
X Festiwal | 1933 | Tallinn | 500 | 16 500 |
XI Festiwal | 1938 | Tallinn | 569 | 17 501 |
XII Festiwal | 1947 | Tallinn | 703 | 25 760 |
XIII Festiwal | 1950 | Tallinn | 1106 | 31 907 |
XIV Festiwal | 1955 | Tallinn | 893 | 30 321 |
XV Festiwal | 1960 | Tallinn | 875 | 29 273 |
XVI Festiwal | 1965 | Tallinn | 690 | 25 806 |
XVII Festiwal | 1969 | Tallinn | 771 | 30 230 |
XVIII Festiwal | 1975 | Tallinn | 641 | 28 537 |
XIX Festiwal | 1980 | Tallinn | 627 | 28 969 |
XX Festiwal | 1985 | Tallinn | 677 | 26 437 |
XXI Festiwal | 1990 | Tallinn | 690 | 28 922 |
XXII Festiwal | 1994 | Tallinn | 811 | 25 802 |
XXIII Festiwal | 1999 | Tallinn | 856 | 24 875 |
XXIV Festiwal | 2004 | Tallinn | 850 | 22 759 |
XXV Festiwal | 2009 | Tallinn | 864 | 26 430 |
XXVI Festiwal[9] | 2014 | Tallinn | 1046 | 33 025 |
XXVII Festiwal | 2019 | Tallinn |
Zobacz też
Przypisy
- ↑ a b c d e f g h i Estonian Song Celebration timeline, „Estonian World”, 4 lipca 2014 [dostęp 2018-05-07] (ang.).
- ↑ a b c d Tormis, Veljo, 1930-2017., Ancient song recovered : the life and music of Veljo Tormis, Hillsdale, NY: Pendragon Press, 2004, ISBN 1-57647-009-1, OCLC 55000549 .
- ↑ Marek. Waldenberg , Kwestie narodowe w Europie Środkowo-Wschodniej : dzieje, idee, wyd. Wyd. 1, Warszawa: Wydawn. Nauk. PWN, 1992, ISBN 83-01-11085-6, OCLC 28388310 .
- ↑ Marcin Czerwień , Proza historyczna Jaana Krossa: Filozofia pisarstwa, metoda twórcza, estońskość, Wydawnictwo UJ, 2013, ISBN 978-83-233-8907-1 .
- ↑ a b c Martin. Ehala , Signs of Identity : the Anatomy of Belonging., Milton: Taylor and Francis, 2017, ISBN 978-1-351-98505-5, OCLC 999641464 .
- ↑ Praca zbiorowa (red.), Tallin. Miniprzewodnik, Helion, 2012, ISBN 83-7853-301-8, ISBN 978-83-7853-301-6 .
- ↑ Józef. Darski , Estonia : historia, współczesność, konflikty narodowe, Warszawa: Instytut Polityczny, 1995, ISBN 83-86191-01-5, OCLC 37624832 .
- ↑ Estonica.org - Dance festivals, www.estonica.org [dostęp 2018-05-08] (ang.).
- ↑ Estonian Song Celebration broke records - five video highlights, „Estonian World”, 10 lipca 2014 [dostęp 2018-05-08] (ang.).
Media użyte na tej stronie
USSR stampː Estonian Singer and Festival Emblem. Seriesː Centenary of Estonian Song Festival
Tallinn song and dance festival 2009
Laulupidu, dirigendipuldis Miina Härma
Autor: Aleksander Kaasik, Licencja: CC BY-SA 4.0
Song Celebration in Tallinn, Estonia