Howard Kanovitz

Howard Kanovitz
Data i miejsce urodzenia

9 lutego 1929
Fall River

Data i miejsce śmierci

2 lutego 2009
Nowy Jork

Narodowość

amerykańska

Dziedzina sztuki

malarstwo, fotorealizm

Epoka

sztuka współczesna

Ważne dzieła
  • The Opening, akryl, 1967
  • Cleo’s View, akryl, 1968
  • The New Yorkers I, akryl, 1965
Strona internetowa

Howard Kanovitz (ur. 9 lutego 1929 w Fall River, zm. 2 lutego 2009 w Nowym Jorku)[1] – amerykański malarz, pionier malarstwa fotorealistycznego[2].

Życiorys

W latach 1945–1951 studiował w Rhode Island School of Design w Providence[1][3], a następnie historię sztuki na Uniwersytecie Nowojorskim[2]. W Nowym Jorku został uczniem i asystentem Franza Kline’a[1][3]. Początkowo, pod wpływem Kline’a, preferował ekspresjonizm abstrakcyjny, jednak w 1963, zachowując malarski styl, zaczął eksperymentować z fotograficznym figuratywizmem (The Dance, 1965), zwracając się ostatecznie ku fotorealizmowi[1][3].

Pod koniec lat 60. zaczął wykonywać wycinanki (cut-outs) z namalowanych uprzednio obrazów trompe l’oeil, tworząc z nich trójwymiarowe prace wolnostojące, przybierające kształty przedstawianych obiektów (Cleo’s View, 1968; Mazola and Ronzoni, 1969)[1][3]. Ironicznie traktowane malarstwo iluzoryczne (trompe l’oeil) i wizualne zainteresowanie codziennym życiem wskazują na pewne pokrewieństwo z pop-artem[1].

W latach 1971–1974 Kanovitz mieszkał i pracował w Kolonii, a następnie w Londynie[1].

Jego prace są eksponowane na całym świecie, m.in.: w nowojorskich Whitney Museum of American Art i Metropolitan Museum of Art, londyńskim Tate Britain, Museum Ludwig w Kolonii i wiedeńskim Museum Moderner Kunst[4].

Twórczość

Najbardziej charakterystycznym dla twórczości Kanovitza jest obraz The Opening (1967, akryl na płótnie, 2,12 × 4,26 m) przedstawiający wernisaż z udziałem wybitnych przedstawicieli nowojorskiego rynku sztuki – malarzy, krytyków, kuratorów – doskonale rozpoznawalnych przez gości zwiedzających galerię, w której dzieło był wystawiane. Obraz jest kolażem stworzonym z wyciętych postaci namalowanych na podstawie zdjęć zrobionych podczas rzeczywistych wernisaży i umieszczonych na monochromatycznym tle. Dodatkowo – jako prace towarzyszące – Kanovitz stworzył osobne płótna pojedynczych osób, patrzących na obraz The Opening, czym wygenerował pytanie o relację między patrzeniem a byciem oglądanym[1][2].

Oprócz malarstwa akrylowego tworzył też suchymi pigmentami – pastelem, węglem, grafitem. Za ich pomocą stworzył wiele fotorealistycznych martwych natur o charakterze kolażowym, które łączą osobiste doświadczenia artysty z refleksją na temat współczesnej kultury amerykańskiej[1].

Przypisy

  1. ↑ a b c d e f g h i John-Paul Stonard, Kanovitz, Howard, Oxford Art Online. Grove Art Online, 14 maja 2009, DOI: 10.1093/gao/9781884446054.article.T097585, via Oxford University Press [dostęp 2020-10-12] (ang.).
  2. ↑ a b c Bruce Weber, Howard Kanovitz, 79, Who Recreated the Real, Dies, „The New York Times”, 9 lutego 2009 [zarchiwizowane z adresu 2018-01-27] (ang.).
  3. ↑ a b c d Lothar Altmann (red.), Leksykon malarstwa i grafiki, wyd. I, Warszawa: Wydawnictwo Arkady, 2012, s. 267, ISBN 978-83-213-4729-5 (pol.).

Linki zewnętrzne