Kabaret
Kabaret (wymowa) – forma sztuki widowiskowej, mająca charakter zazwyczaj satyryczny. Widowiska kabaretowe tworzone są przez kilkuosobowe grupy artystów. Zazwyczaj są to grupy stałe. Ekspresja sztuki w przypadku kabaretu polega na prezentowaniu krótkich form, skeczy. Czasami grupy kabaretowe łączą się lub wymieniają członkami, wprowadzając dzięki temu nowe środki wyrazu. W zależności od stosowanych kryteriów rozróżnia się kabaret polityczny i obyczajowy, aktualny i historyczny, narodowy i kosmopolityczny, językowy i sytuacyjny, profesjonalny i amatorski, dla dorosłych i dla dzieci, egalitarny i elitarny[1].
Początki kabaretu
Historię kabaretu na Zachodzie przedstawiła Lisa Appignanesi[2]. W Rosji kabaret określany jest terminami tieatr estrady (театр эстрады) i tieatr miniatiur (театр миниатюр)[3].
Francja
Początkowo nazwa kabaret nie była bezpośrednio związana ze sztuką teatralną czy występem artystów. Był to lokal gromadzący nocą artystyczny światek. Pierwszy taki lokal otworzono 18 listopada 1881 roku w Paryżu przy ulicy Boulevard Rouchechouart 84 w dzielnicy Montmartre, która wówczas jeszcze znajdowała się na peryferiach miasta i kojarzona była z przestępcami, prostytutkami i bezrobotnymi. Pomysłodawcą przedsięwzięcia był artysta Rodolphe Salis. Początkowo imprezy odbywały się pod nazwą cabaret artistique, wkrótce jednak lokal nazwano Chat Noir (Czarny Kot). Czarodziejski kot (wzięty z utworów Edgara Allana Poe) był symbolem sztuki[4].
Pierwsze spotkania były skromne i miały charakter zamknięty – przychodzili głównie przyjaciele Salisa. Szybko jednak Czarny Kot zdobył rozgłos i był najbardziej obleganym lokalem Paryża. Przedstawienia miały charakter ciągłej artystycznej improwizacji. Jednym z ważniejszych środków przekazu była piosenka, często poruszająca aktualne problemy społeczno-polityczne. Innym narzędziem do ośmieszania i krytykowania władzy było emanowanie absurdem, który miał kontrastować ze spokojem i uporządkowanym życiem wyższych sfer. Satyra przybierała często formę obelg, również w stosunku do bardziej zamożnej publiczności.
W 1882 roku Salis rozpoczął wydawanie czasopisma również pod tytułem Chat Noir. W 1885 roku, ze względu na niebezpieczną okolicę (zasztyletowanie jednego z kelnerów oraz ciężkie pobicie samego Salisa) i skromne warunki lokalowe kabaret zmienił siedzibę i przeniósł się (dosłownie: w nocy, barwnym i rozśpiewanym korowodem artyści wraz z gośćmi przenieśli całe wyposażenie do nowego lokalu) na ulicę Victor Masse. Przez następne lata Chat Noir był jednym z najważniejszych ośrodków nocnego życia artystycznego Paryża. Jego sukces przyczynił się do przemiany Montmartre w dzielnicę bohemy i centrum artystyczne Paryża, jak jest postrzegana po dziś dzień. Czarny Kot został zamknięty w 1896 roku.
Inne znane kabarety powstałe w tamtym okresie to:
- Cabaret des Quat'z'Arts
- La Lune Rousse
- Les Pantins
- Le Mirliton
oraz Moulin Rouge
U podstaw zamknięcia Chat Noir leżała m.in. słaba sytuacja finansowa lokalu. Na brak zainteresowania nie narzekał założony w 1889 roku przez Josepha Ollera Moulin Rouge (Czerwony Młyn). Położony w czerwonej dzielnicy kabaret przyciągał swym wyglądem – imitacją młyna na dachu. W 1891 roku Henri de Toulouse-Lautrec namalował plakat reklamujący Moulin Rouge, który wzbudził w Paryżu wiele sensacji i kontrowersji, a to za sprawą widocznych nóg i bielizny tancerki. Dzięki jednak temu lokal zyskał rozgłos i popularność. Do dziś symbolem rozpoznawczym Moulin Rouge jest cancan.
Najbardziej znani francuscy artyści związani z kabaretem:
- Charles Aznavour (ur. 1924 – zm. 2018)
- Jacques Brel (ur. 1929 – zm. 1978)
- Serge Gainsbourg (ur. 1928 – zm. 1991)
- Édith Piaf (ur. 1915 – zm. 1963)
Niemcy
Drugim ważnym ośrodkiem w historii kabaretu w końcu XIX wieku były Niemcy. Tu jednak początki naznaczone były piętnem cenzury. Kultura i sztuka niemiecka z przełomu wieku była utrzymywana w konwencji wzniosłej tradycji. Również surowa struktura władzy nie sprzyjała innowacyjnym pomysłom czy rubasznej satyrze. Zapoczątkowane jednak we Francji zmiany zaowocowały założeniem satyrycznego pisma Simplicissimus. Jego twórcy – Albert Langen oraz Frank Wedekind zainspirowani byli bezpośrednio wizytą we francuskim Montmartre. Satyryczne teksty nie przypadały do gustu władzy. Frank Wedekind musiał nawet opuścić kraj po publikacji poematu satyrycznego Im heiligen Land (W ziemi świętej), w którym prześmiewczo przedstawił wizytę cesarza Wilhelma II w Palestynie. Gdy wrócił po roku nieobecności, i tak został aresztowany i skazany na sześć miesięcy ciężkiego aresztu.
Następnym etapem na drodze do powstania kabaretu, było wydanie zbioru wierszy i piosenek Deutsche Chanson przez Otto Juliusa Bierbauma. Wkrótce potem Ernst von Wolzogen otworzył w Berlinie lokal o nazwie Uberbrettl (18 stycznia 1901 roku w teatrze przy placu Aleksandra w Berlinie). Uberbrettl nazywany był również Buntes Theater (Kolorowy Teatr). Przedstawienia, które łączyły w sobie humor, lirykę i erotykę, przyciągały tłumy, ale ze względu na działającą cenzurę, która nie dopuszczała w programie wyzwisk, zbytniej krytyki władzy i nieprzyzwoitego zachowania – nie był to kabaret podobny do francuskiego pierwowzoru. Obok Uberbrettl powstawały kolejne lokale. Kabaret w Niemczech bardziej nawiązywał do klasycznego teatru. W 1901 roku Max Reinhardt stworzył kabaret Schall und Rauch (Głos i dym), przekształcony następnie w Kleine Theater, który parodiował dzieła literackie.
Kabaret zaczął być kojarzony zarówno z miejscem spotkań bohemy artystycznej, jak i konkretną grupą artystów.
Mimo represji ze strony cenzury i policji, cyganeria artystyczna Niemiec (skupiona głównie w Monachium), założyła Związek Ochrony Wolnej Sztuki i Nauki imienia Goethego. Jedenastu artystów związanych z tym ruchem stworzyło, 13 kwietnia 1901 roku, kabaret Die Elf Scharfrichter (Jedenastu Katów). Oficjalnie – w obawie przed cenzurą – miał być to prywatny klub, który raz w tygodniu daje przedstawienia tylko dla zaproszonych gości. Praktycznie zdobycie zaproszenia nie było trudne, gdyż instrukcja podawana była jawnie na każdym spotkaniu. Godłem kabaretu był pręgierz i ludzka czaszka w peruce sędziego. Dekorację sali, w której odbywały się występy, stanowiły narzędzia tortur i maski 11 założycieli kabaretu[5]. Jedną z głównych gwiazd Die Elf Scharfrichter – obok Franka Wedekinda – była Marya Delvard[6]. Jej karykaturalnie szczupła i nienaturalnie oświetlona sylwetka początkowo zaszokowała publiczność, lecz wkrótce Marya stała się symbolem kabaretu. Dzięki jej popularności i charyzmie, kobiety zostały na stałe wprowadzone do składów zespołów kabaretowych. Jedenaście Katów zostało rozwiązane w 1903 po długim tourne. Jednak mimo stosunkowo krótkiego okresu działalności wywarło znaczący wpływ w historii kabaretu.
Kabaret w Polsce
Kabaret „Zielony Balonik”, pierwszy polski kabaret, powstał w 1905 w Krakowie i prowadził działalność w kawiarni „Jama Michalika”. Pisał do niego Tadeusz Boy-Żeleński, tworzono szopki satyryczne, w których udział brały znane postaci życia politycznego i kulturalnego początku XX wieku. W tym samym czasie działał także kabaret Figliki.
W 1909 w Warszawie powstał kabaret „Momus”, za nazwę przyjmując imię greckiego bożka znanego ze złośliwej krytyki, drwiny i śmiechu, jednoznacznie wskazując na charakter działalności.
Kabaret lat 30.
Polska
- Czarny Kot
- Sfinks
- Picador (kabaret, z którym związani byli skamandryci), Qui Pro Quo (1919–1932)
- Morskie Oko (1925–1933)
- Cyrulik Warszawski (1935–1939)
Kabaret po 1945 roku
Kabaret polski w czasach PRL
- Kabaret Siedem Kotów
- Kabaret Koń
- Kabaret Owca
- Wagabunda
- Kabaret Starszych Panów (założony przez Przyborę i Wasowskiego)
- Kabaret Dudek
- Kabaret Pod Egidą
- STS
- Bim-Bom
- Piwnica pod Baranami
- Tey
- Potem
- Kabaret Elita
Zobacz też
- Kabaretowa scena Dwójki
Zobacz też
Przypisy
- ↑ Tadeusz Szczerbowski , O grach językowych w tekstach polskiego i rosyjskiego kabaretu lat osiemdziesiątych, Kraków: Polska Akademia Nauk, Instytut Języka Polskiego, 1994, s. 16-22, ISBN 83-85579-27-3, OCLC 37819930 [dostęp 2021-02-20] .
- ↑ Lisa Appignanesi , Kabaret, tłum. Agnieszka Kreczmar, Warszawa: Państwowy Instytut Wydawniczy, 1990, ISBN 83-06-01622-X, OCLC 749263267 [dostęp 2021-02-20] .
- ↑ Елизавета Дмитриевна Уварова. Эстрадный театр: Миниатюры, обозрения, мюзик-холлы (1917 – 1945). Москва: Искусство, 1983, http://teatr-lib.ru/Library/Uvarova/estrada/
- ↑ Na podstawie kabaret.wirtualia.pl
- ↑ Zobacz zdjęcie. [dostęp 2008-07-15]. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-05-28)].
- ↑ Plakat Marya Delvard autorstwa Tomislava Krizmana (ur. 1882 – zm. 1955)
Bibliografia
- Historia kabaretu i muzyki kabaretowej: od Montmartre, przez Berlin i Wiedeń z powrotem do Paryża. kabaret.wirtualia.pl. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-05-22)].
- Opowieści Jedenastu Katów. pangapank.com. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-05-23)].
Media użyte na tej stronie
Der Zentrumsmann: "Herrschaftsaxen! Is der Knopf fest ang'näht!"
Le Chat noir, boulevard de Clichy, Paris, 1929.
Gruß aus E. v. Wolzogen's Buntem Theater „Ueberbrettl“
Albert Langen, uitgever München (1869-1909), pd wegens ouderdom