Mamoru Hosoda
Mamoru Hosoda w 2015.jpg | |
Data i miejsce urodzenia | 19 września 1967 |
---|---|
Zawód | reżyser |
Lata aktywności | od 1989 |
Mamoru Hosoda (jap. 細田 守 Hosoda Mamoru; ur. 19 września 1967[1] w Kamiichi[2]) – japoński animator oraz reżyser filmów anime. Był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Pełnometrażowy Film Animowany za swój film Mirai.
Historia
Wczesne życze i początki w Toei Animation
Hosoda urodził się w Kamiichi, w prefekturze Toyama, w Japonii. Jego ojciec pracował jako inżynier kolejowy, a jego matka była krawcową[3]. Hosoda zainteresował się animacją jako karierą po obejrzeniu Zamku Cagliostro, pierwszego filmu wyreżyserowanego przez Hayao Miyazakiego ze Studia Ghibli[4]. Ukończył Kanazawa College of Art na kierunku malarstwo olejne[5].
Po ukończeniu studiów Hosoda znalazł pracę jako animator w Toei Animation, po przesłaniu krótkiego filmu, który animował w wolnym czasie[3]. Początkowo starał się o pracę w Studiu Ghibli; chociaż nie został przyjęty, otrzymał od Hayao Miyazakiego list odmowy z pochwałami[4][6].
Podczas swojej pracy w Toei, Hosoda piął się w górę, zdobywając uwagę publiczności dzięki swoim pierwszym dwóm filmom z serii Digimon Adventure, a jego pierwszy współreżyserowany film Digimon: The Movie przyciągnął uwagę głównego producenta Ghibli – Toshio Suzukiego[3].
Studio Ghibli
Studio Ghibli ogłosiło we wrześniu 2001 roku, że Hosoda miał wyreżyserować film Ruchomy zamek Hauru[7], którego premierę planowano na lato 2003 roku[8]. Jednak produkcja filmu przeciągnęła się z powodu różnic twórczych. Według Hosody, „kazano mu zrobić [film] podobny do tego, jaki zrobiłby go Miyazaki, ale [on] chciał zrobić [swój] własny film w sposób”[9]. Ostatecznie Hosoda odszedł ze studia latem 2002 roku[10], podczas wczesnych etapów produkcji, po tym, jak nie był w stanie znaleźć koncepcji akceptowalnej dla szefów Studia Ghibli[11].
Powrót do Toei i praca w Madhouse
Po odejściu z Ghibli, Hosoda wrócił do Toei, gdzie pracował nad kilkoma animacjami we współpracy z artystą Takashim Murakami[3][12]. W tym czasie wyreżyserował odcinek serialu anime Ojamajo Doremi, który został zainspirowany jego burzliwym czasem w Ghibli. Ten odcinek przyczynił się do tego, że został zatrudniony w studiu animacji Madhouse[13], w którym pracował od 2005 do 2011 roku.
W Madhouse Hosoda zdobył uznanie krytyków jako reżyser, szczególnie dzięki filmowi O dziewczynie skaczącej przez czas z 2006 roku (który zdobył Nagrodę Japońskiej Akademii Filmowej w kategorii Animacja Roku w 2007)[14] i Summer Wars z 2009 roku (który zdobył tę samą nagrodę w 2010 roku)[15].
Studio Chizu
Hosoda opuścił Madhouse w 2011 roku, aby założyć własne studio animacji, Studio Chizu, wspólnie z Yūichirō Saitō, który był producentem filmów O dziewczynie skaczącej przez czas i Summer Wars[16]. Trzeci film studia, Mirai, był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Pełnometrażowy Film Animowany[17].
Twórczość
Jako reżyser
- Filmy pełnometrazowe
- Digimon: The Movie (film, 2000, razem z Shigeyasu Yamauchi)
- One Piece: Omatsuri danshaku to himitsu no shima (film, 2005)
- O dziewczynie skaczącej przez czas (film, 2006)
- Summer Wars (film, 2009)
- Wilcze dzieci (film, 2012)
- Bakemono no ko (film, 2015)
- Mirai (film, 2018)
- Belle (film, 2021)
- Filmy krótkometrażowe, telewizyjne i odcinki
- Digimon Adventure (20-minutowy film, 1999)
- Digimon Adventure (TV, odc. 21, 1999)
- Ojamajo Doremi Dokkān (TV, odc. 40, 49)
- Digimon Adventure: Our War Game! (40-minutowy film, 2000)
- One Piece (TV, odc. 199)
- Superflat Monogram (film krótkometrażowy, 2003, razem z Takashi Murakami)
- Ashita no Nadja (TV, opening, ending, odc. 5, 12, 26)
- Samurai Champloo (TV, opening pod pseudonimem Katsuyo Hashimoto[1])
- Digimon Adventure 3D: Digimon Grand Prix! (film krótkometrażowy, 2009)
Jako główny animator
- Ashita no Nadja (odc. 26)
- Crying Freeman
- Dragon Ball: Saikyō e no michi
- Dragon Ball Z (odc. 173)
- Dragon Ball Z: Broly – The Legendary Super Saiyan
- Dragon Ball Z: Broly – Second Coming
- Galaxy Express 999 ~Eternal Fantasy~
- Slam Dunk (odc. 29, 70)
- Sailor Moon Sailor Stars (odc. 7)
- Sailor Moon SuperS – Czarodziejka z Księżyca: Film kinowy
- Yu Yu Hakusho The Movie: Poltergeist Report
Przypisy
- ↑ a b Mamoru Hosoda. Anime News Network. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ 細田守監督の作品コーナー開設!. town.kamiichi.toyama.jp. [dostęp 2021-04-20]. (jap.).
- ↑ a b c d Sacked by Studio Ghibli_ how the boy wonder of Japanese animation grew up. telegraph.co.uk. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ a b Mamoru Hosoda's poignant and strange inversion of It’s a Wonderful Life. irishtimes.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Anime Director Mamoru Hosoda on Drawing by Hand and the Industry Post-Hayao Miyazaki (Q&A). hollywoodreporter.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ The Classic Storytelling of Anime Director Hosoda Mamoru. nippon.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Dani Cavallaro: The animé art of Hayao Miyazaki. Jefferson (Karolina Północna): McFarland, 2006, s. 157. ISBN 978-0-7864-2369-9. OCLC 62430842.
- ↑ Studio Ghibli's new film to be directed by rival. screendaily.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Getting fired from a Miyazaki movie was ‘a good thing’ for this anime director. polygon.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Miyazaki To Direct Another Film. icv2.com. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ FAQ - Howl's Moving Castle. nausicaa.net. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Interview: Mamoru Hosoda, Director of Wolf Children. Anime News Network. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ Tokyo International Film Festival welcomes audiences to the animated world of Mamoru Hosoda. japantimes.co.jp. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
- ↑ 第30回日本アカデミー賞. japan-academy-prize.jp. [dostęp 2021-04-20]. (jap.).
- ↑ 第33回日本アカデミー賞. japan-academy-prize.jp. [dostęp 2021-04-20]. (jap.).
- ↑ Studio Chizu – About Us. studio-chizu.jp. [dostęp 2021-03-15]. (ang.).
- ↑ The 91st Academy Awards – 2019. oscars.org. [dostęp 2021-04-20]. (ang.).
Bibliografia
- Mamoru Hosoda w bazie IMDb (ang.)
Media użyte na tej stronie
Autor: Paul Katzenberger, Licencja: CC BY-SA 4.0
Japanese film director and animator Mamoru Hosoda at the International Film Festival San Sebastián, Spain.