Pictura: An Adventure in Art

Pictura: An Adventure in Art
Ilustracja
Gatunekdokumentalny
Rok produkcji1951
Data premiery21 grudnia 1951
Kraj produkcjiStany Zjednoczone
Językangielski
Czas trwania80 minut lub 82 minuty
ReżyseriaE.A. Dupont
Luciano Emmer
Lauro Venturi
Robert Hessen
Olga Lipska
Alain Resnais
Marc Sorkin
ScenariuszFrederick Kohner
Gaston Diehl
Richard Nickson
George Davis
Główne roleVincent Price
Gregory Peck
Harry Marble
Lilli Palmer
Martin Gabel
Henry Fonda
MuzykaDarius Milhaud
Guy Bernard
Roman Vlad
Lan Adomian
ZdjęciaErnest Haller
MontażChester Schaeffer
Reine Dorian
Robert S. Robinson
Marc Sorkin
ProdukcjaLeonid Kipnis
Herman Starr
Sergio Amidei
Pierre Braunberger
DystrybucjaThe Pictura Company

Pictura: An Adventure in Art (tytuł alt. Pictura) – amerykański film dokumentalny z 1951, składający się z sześciu podzielonych segmentów, które zostały wyreżyserowane przez siedmiu różnych filmowców. W roli narratorów wystąpili hollywoodzcy aktorzy: Vincent Price, Gregory Peck, Harry Marble, Lilli Palmer, Martin Gabel i Henry Fonda.

W 1952 Alain Resnais, reżyser jednego z segmentów (nr. 5), otrzymał specjalną nagrodę podczas 9. gali wręczenia Złotych Globów[1].

Fabuła

Vincent Price, narrator segmentu nr. 1 i przewodnik grupy studentów

Na terenie amerykańskiego uniwersytetu aktor i kolekcjoner sztuki Vincent Price przewodzi grupie studentów, chcąc ich wprowadzić w „niesamowitą i ciekawą podróż do świata sztuki” na przykładzie sześciu znanych artystów od XV wieku po współczesność. Kiedy studenci patrzą na XV-wieczny obraz Ogród rozkoszy ziemskich autorstwa niderlandzkiego artysty Hieronima Boscha, Price opisuje dzieło malarza, czytając fragmenty z Księgi Rodzaju, które dotyczą wydalenia Adama i Ewy z Edenu po zerwaniu przez kobietę zakazanego owocu. W następnej kolejności amerykański aktor zapoznaje studentów z twórczością XV-wiecznego włoskiego malarza, jednego z mistrzów szkoły weneckiej – Vittore Carpaccio. Narracja ekranowa aktora Gregory’ego Pecka bada historię jednego z obrazów wchodzących w skład serii dużych malowideł ściennych na płótnie o nazwie Legenda o świętej Urszuli[2].

Kolejnym punktem dyskusji w filmie jest zwrócenie uwagi Price’a na XVIII wiek, kiedy to sztuka bardziej skupiała się na codziennym życiu człowieka. Zapoznaje on studentów z twórczością hiszpańskiego malarza Francisco Goi. Przy akompaniamencie wirtuoza gitary Andrésa Segovi, narrator Harry Marble opowiada o umiejętnościach matadora podczas walki byków, a publiczność ogląda obraz Goi zainspirowany okupacją Madrytu przez wojska Napoleona w 1808. Następnym tematem dyskusji Price’a jest francuski malarz Henri de Toulouse-Lautrec. Narracja ekranowa aktorki Lilli Palmer opisuje zainteresowanie Lautreca spokojną stroną paryskiego nocnego życia w latach 90. XIX wieku, związanego z portretami ludzi z klasy robotniczej, w których delikatnie przedstawia się zarówno morderczą pracę, jak i beztroską naturę klasy robotniczej[2].

W przedostatnim segmencie Price przedstawia sylwetkę Paula Gauguina, francuskiego malarza i ówczesnego mieszkańca Paryża, którego dzieła spotkały się z ostrą krytyką. Korzystając z fragmentów dzienników oraz listów autorstwa Gauguina, narrator Martin Gabel opisuje nędzę malarza wśród francuskiej publiczności i jego ostatnią przeprowadzkę na Tahiti, gdzie stworzył portrety rodzimych kobiet, które w późniejszych latach uczyniły go sławnym. Ostatnim punktem dyskusji jest postać amerykańskiego malarza Granta Wooda, samouka ze stanu Iowa. Narracja ekranowa w wykonaniu aktora Henry’ego Fondy omawia historie kilku najsłynniejszych obrazów artysty, w tym John B. Turner, Pioneer, portret przedsiębiorcy z środkowego zachodu; Woman with Plants, studium jego matki; oraz najbardziej rozpoznawalny w jego dorobku American Gothic (1930), w którym siostra i dentysta Wooda byli modelami dla hodowców kukurydzy[2].

Obsada

Opracowano na podstawie materiału źródłowego[3]:

Produkcja

Realizacja

Przed rozpoczęciem procesu produkcji filmu, skonsultowano się z sześćdziesięcioma uznanymi ekspertami w dziedzinie sztuki. Producenci pokryli koszty transportu dzieł sztuki, aby móc je sfotografować specjalnie na potrzeby filmu. Fragmenty Pictura: An Adventure in Art realizowano w muzeach na terenie Francji, Hiszpanii, Włoch i Stanów Zjednoczonych[2]. Sekwencję oszacowania klas poszczególnych dzieł sztuki nagrano na kampusie UCLA w zachodniej dzielnicy Los AngelesWestwood[2]. Okres zdjęciowy zakończył się pod koniec października 1951[2].

Gregory Peck – narrator segmentu nr. 2
Lilli Palmer – narrator segmentu nr. 4
Henry Fonda – narrator segmentu nr. 6

Lista segmentów

Opracowano na podstawie materiału źródłowego[2]:

Segment 1: The Lost Paradise autorstwa Hieronima Boscha (ok. 1450–1516)

  • Badania i historia: Luciano Emmer, Enrico Gras
  • Producent: Luciano Emmer
  • Reżyser: Luciano Emmer
  • Komentarz: Biblia króla Jakuba
  • Muzyka: Roman Vlad w wykonaniu Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
  • Narrator: Vincent Price

Segment 2: Legenda o świętej Urszuli autorstwa Vittore Carpaccio (ok. 1465–1526)

  • Reżyser: Luciano Emmer
  • Współproducent: Sergio Amidei
  • Specjalne zdjęcia i efekty: Mario Bava
  • Scenariusz: Richard Nickson
  • Muzyka: Roman Vlad w wykonaniu Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
  • Narrator: Gregory Peck

Segment 3: Francisco Goya (1746–1828)

  • Producent: Luciano Emmer
  • Reżyser: Lauro Venturi
  • Scenariusz: Harry Marble
  • Muzyka: Isaac Albéniz; akompaniament: Andrés Segovia (gitara)
  • Narrator: Harry Marble

Segment 4: Henri de Toulouse-Lautrec (1863–1901)

  • Reżyserzy: Robert Hessens, Olga Lipska
  • Producent: Pierre Braunberger
  • Scenariusz: Herman Starr
  • Muzyka: Guy Bernard
  • Narrator: Lilli Palmer

Segment 5: Paul Gauguin (1848–1903)

Segment 6: Grant Wood (1892–1942)

  • Reżyser: Marc Sorkin
  • Producent: Leonid Kipnis
  • Badania: Jules Schwerin
  • Operator: John Lewis
  • Muzyka: Lan Adomian
  • Narrator: Henry Fonda

Odbiór

Premiera kinowa i recenzje

Według artykułu zamieszczonego na łamach „Los Angeles Timesa” z dnia 16 grudnia 1951, głównym sponsorem premiery filmu, która miała miejsce w Esquire Theatre w Los Angeles 21 grudnia 1951, było miejscowe Los Angeles County Museum of Art[2]. 8 lutego 1952 Pictura: An Adventure in Art zadebiutowała w kinach w San Francisco, a 7 kwietnia w Nowym Jorku[2].

Jak zauważył jeden z dziennikarzy „The New York Timesa”, ponieważ film dokumentalny Pictura: An Adventure in Art nagrano w czerni i bieli, brakowało „estetycznego wykończenia” niezbędnego do oglądania kolorowych obrazów[2].

Przypisy

  1. Pictura: Golden Globes (ang.). [dostęp 2020-05-01]. [zarchiwizowane z tego adresu (2020-04-26)].
  2. a b c d e f g h i j AFI Catalog: Pictura: An Adventure in Art (ang.). American Film Institute. [dostęp 2020-05-01]. [zarchiwizowane z tego adresu (2020-04-26)].
  3. Pictura – Adventure in Art (1952) – Overview (ang.). Turner Classic Movies. [dostęp 2020-05-01]. [zarchiwizowane z tego adresu (2016-01-04)].

Linki zewnętrzne

Media użyte na tej stronie

Pictura An Adventure in Art.jpg
Pictura: An Adventure in Art (1951) in The Brooklyn Daily Eagle
Henry Fonda in Warlock.jpg
Henry Fonda in Warlock, 1959.
Lilli Palmer 1946.png
Publicity photo of Lilli Palmer
Gregory Peck 1940s Publicity.jpg
Publicity Photo of American film actor Gregory Peck.
Vincent Price in Laura trailer.jpg
Cropped screenshot of Vincent Price from the trailer for the film Laura.