Przebudzenie wiosny

Przebudzenie wiosny (ang. Spring Awakening) – musical rockowy będący adaptacją kontrowersyjnego dramatu Przebudzenie wiosny: tragedia dziecięca Franka Wedekinda z 1891 roku. Muzykę skomponował Duncan Sheik; a libretto napisał Steven Sater.

Akcja rozgrywa się w końcu XIX wieku w Niemczech. Porusza problemy nastolatków, odkrywających własną seksualność. Oryginalna sztuka wzbudziła wiele kontrowersji ze względu na przedstawiony w niej wizerunek masturbacji, aborcji, gwałtu, przemocy wobec dzieci i samobójstwa, i do roku 1906 była zakazana w Niemczech.

Światowa prapremiera musicalu na off-Broadwayu miała miejsce w Atlantic Theater Company 19 maja 2006 roku. Spektakl był tam grany do 17 sierpnia 2006. Następnie przeniesiony został na Broadway^[1] do Eugene O'Neill Theatre 10 grudnia 2006. W 2007 roku musical został nominowany do nagrody Tony w jedenastu kategoriach, wygrywając osiem statuetek, m.in. za najlepszy musical, choreografię, reżyserię, libretto i muzykę.

12 grudnia 2006 roku nakładem Decca Broadway została wydana płyta z muzyką ze spektaklu, która otrzymała nagrodę Grammy.

Pomimo pochlebnych recenzji, Przebudzenie wiosny zostało zdjęte z Broadwayu 18 stycznia 2009 roku^[2].

Bohaterowie

• Melchior – inteligentny, oczytany, przystojny chłopak o radykalnych poglądach, obiekt westchnień wielu dziewcząt
• Moritz – najlepszy przyjaciel Melchiora, którego prześladują sny o tematyce erotycznej nie pozwalające mu skupić się na nauce
• Wendla – przyjaciółka chłopców z dzieciństwa która zakochuje się w Melchiorze.
• Ilse – przyjaciółka chłopców z dzieciństwa która została wyrzucona z domu przez ojca, od tego czasu żyje w artystycznej bohemie
• Marta – przyjaciółka Wendli wykorzystywana seksualnie przez swojego ojca, podoba jej się Moritz
• Thea – najlepsza przyjaciółka Wendli; ukrywa swoje pragnienia aby zadowolić rodziców
• Anna – najlepsza przyjaciółka Marty.
• Otto – kolega ze szkoły odczuwający pociąg do swojej matki
• Hanschen – arogancki kolega chłopców z klasy, który uwodzi Ernsta
• Ernst – naiwny kolega chłopców
• Georg – chłopiec marzący o seksie ze swoją nauczycielką gry na fortepianie
• Fanny Gabor – matka Melchiora, wspierająca syna we wszystkim co postanowi, tolerancyjna i wyrozumiała
• Herr Stiefel – ojciec Mortiza, doprowadza do tragedii kiedy dowiaduje się o szkolnych kłopotach syna
• Nauczyciele
• Rodzice

Obsada

Original Broadway Cast

• Melchior – Jonathan Groff
• Wendla – Lea Michele
• Moritz – John Gallagher Jr.
• Ilse – Lauren Pritchard
• Martha – Lilli Cooper
• Thea – Remy Zaken
• Anna – Phoebe Strole
• Otto – Brian Charles Johnson
• Hanschen – Jonathan B. Wright
• Ernst – Gideon Glick
• Georg – Skylar Astin
• Adult Men – Stephen Spinella
• Adult Women – Christine Estabrook
• zespół – Gerard Canonico, Robert Hager, Jennifer Damiano, Krysta Rodriguez
• Swing – Frances Mercanti-Anthony, Rob Devaney

Utwory

Akt I

• „Mama Who Bore Me” – Wendla
• „Mama Who Bore Me (Reprise)” – Wendla i dziewczęta
• „All That’s Known” – Melchior
• „The Bitch of Living” – Moritz, Melchior i chłopcy
• „My Junk”– zespół
• „Touch Me” – zespół
• „The Word of Your Body” – Wendla i Melchior
• „The Dark I Know Well” – Marta, Ilse i chłopcy
• „The Word of Your Body (Reprise #1)” – Otto i Georg (nie pojawiło się na CD)
• „And Then There Were None” – Moritz i chłopcy
• „The Mirror – Blue Night” – Melchior i chłopcy
• „I Believe” – zespół

Akt II

• „The Guilty Ones” – Wendla i Melchior, zespół
• „Don’t Do Sadness/Blue Wind” – Moritz i Ilse
• „Left Behind” – Melchior, zespół
• „Totally Fucked” – Melchior, zespół (prócz Moritza)
• „The Word of Your Body (Reprise #2)” – Hanschen i Ernst, zespół
• „Whispering” – Wendla (w niektórych produkcjach również Melchior, nie pojawił się na CD)
• „Those You’ve Known” – Moritz, Wendla i Melchior
• „The Song of Purple Summer” – Ilse, zespół

Nagrody

Tony Awards

• Best Musical
• Best Book of a Musical (Steven Sater)
• Best Original Score Written for the Theatre (Duncan Sheik)
• Best Performance by a Featured Actor in a Musical (John Gallagher Jr.)
• Best Direction of a Musical (Michael Mayer)
• Best Choreography (Bill T. Jones)
• Best Orchestrations (Duncan Sheik)
• Best Lighting Design of a Musical (Kevin Adams)

Outer Critics Circle Awards

• Outstanding New Broadway Musical
• Outstanding New Score (Broadway or Off-Broadway)
• Outstanding Director of a Musical (Michael Mayer)

New York Drama Critics Circle Award

• Best Musical

2008 Grammy Awards

• Grammy Award for Best Musical Show Album

Drama Desk Awards

• Outstanding Musical
• Outstanding Director of a Musical (Michael Mayer)
• Outstanding Music (Duncan Sheik)
• Outstanding Lyrics (Steven Sater)

Inne produkcje

W sierpniu 2008 roku^[3] rozpoczęła się amerykańska trasa musicalu która potrwać ma do lata 2010 roku. Oficjalna strona Spring Awakening (ang.)
Prapremiera europejska miała miejsce 30 sierpnia 2008, w Karlstad w Szwecji. Ostatni spektakl odbył się w marcu 2009.
Premiera londyńskiej produkcji odbyła się 23 stycznia 2009 w Lyric Hammersmith, następnie została ona przeniesiona do Novello Theatre 21 marca 2009 i zdjęta z afisza 30 maja 2009^[4].
Węgierska produkcja non-replica miała premierę 7 lutego 2009 w Budapeszcie. Strona produkcji (węg.)
W lutym 2009 odbyła się premiera w Helsinkach w Finlandii. Strona produkcji (fiń.)
Druga szwedzka produkcja miała premierę 20 marca 2009 w Helsingborgu.
Na Malcie powstała wersja w angielskiej wersji językowej, jej premiera odbyła się 17 kwietnia 2009. Strona produkcji (ang.)
Premiera w Korei Południowej miała miejsce w 2009 roku w Doosan Art Center w Seulu, ostatni spektakl odbędzie się 10 stycznia 2010.Strona produkcji (kor.)
Wiedeńska premiera miała miejsce 21 marca 2009, przedstawienie zeszło z afisza 30 maja 2009. Została wydana płyta z nagraniem oficjalnej obsady austriackiej.
Japońska produkcja ruszyła 2 maja 2009 w Shiki Theatre w Tokio. Strona produkcji (jap.)
Brazylijska wersja non-replica miała premierę 21 sierpnia 2009 w Rio de Janeiro. Płyta z nagraniem oryginalnej brazylijskiej obsady ma być wydana w styczniu 2010. Strona produkcji (port.)
W Manili na Filipinach przez krótki czas (25 września – 17 października 2009) grano anglojęzyczną wersję musicalu^[5]. strona teatru (ang.)
Prapremiera norweska miała miejsce w Oslo 29 stycznia 2010
Prapremiera australijska odbyła się 9 lutego 2010 Strona produkcji (ang.)
W Polsce prapremiera odbyła się 29 kwietnia 2011 w Teatrze Rozrywki w Chorzowie.

Przypisy