Sacrum Profanum

Sacrum Profanum
Lata aktywności	od 2003
Data i miejsce	Wrzesień/Październik (7 dni) ; Kraków
Organizator	Krakowskie Biuro Festiwalowe
Tematyka	Muzyka poważna, elektroniczna, współczesna, Opera, eksperymentalna, Jazz, Improwizacja
	Strona internetowa

Sacrum Profanum – festiwal prezentujący muzykę XX wieku, który zyskał status jednego z najciekawszych wydarzeń muzycznych Europy. Jego rangę buduje udział najwyżej cenionych zespołów wykonujących muzykę współczesną, m.in. Ensemble Modern, Ensemble Intercontemporain, Klangforum Wien, Theatre of Voices, Schönberg, London Sinfonietta, musikFabrik. Sacrum Profanum łączy także muzykę poważną z innymi nurtami, stąd obecność na festiwalu czołowych wykonawców polskiego jazzu (Tomasz Stańko, Leszek Możdżer), czy gwiazd takich jak Aphex Twin, zespół Kraftwerk, Jónsi, The Cinematic Orchestra i Múm.

Festiwal po raz pierwszy odbył się w 2003 roku. Z czterodniowej imprezy obejmującej 4 koncerty rozrósł się do tygodniowego święta muzyki. Koncerty wykonywane są głównie w industrialnych przestrzeniach Krakowia, m.in. w Teatrze Łaźnia Nowa, Fabryce ‘Emalia’ Oskara Schindlera i Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie. Zwieńczeniem każdej edycji Festiwalu są widowiska organizowane w Hali ocynowni huty ArcelorMittal Poland (dawniej Huta im. T. Sendzimira).

Festiwal jest organizowany przez Krakowskie Biuro Festiwalowe. Kuratorem festiwalu od 2016 roku jest Krzysztof Pietraszewski^[1]. Dyrektorami artystycznymi festiwalu byli: Anna Oberc i Paweł Orski (2003) oraz Filip Berkowicz (2004-2015).

Festiwal zdobył najpoważniejsze polskie nagrody i wyróżnienia. Znalazł się wśród najważniejszych wydarzeń 2008 roku w rankingu wydarzeń kulturalnych, prowadzonym przez Rzeczpospolitą. Tygodnik Polityka w 2011 roku wyróżnił Festiwal w kategorii Muzyka poważna w trakcie ogłaszania 10 wydarzeń o randze Światowa Liga. W corocznym podsumowaniu wydarzeń kulturalnych w formie autorskich rankingów przygotowanych przez krytyków Polityki Sacrum Profanum zostało docenione cztery razy: 2007, 2008, 2009 i 2010.
W 2012 roku książka programowa wydana z okazji amerykańskiej edycji Festiwalu znalazła się w gronie finalistów konkursu ED Awards, premiującego najlepsze projekty graficzne, ilustracje i cyfrowy design w Europie^[2].

Obecnie

W 2018 roku w 100-lecie odzyskania polskiej niepodległości, głównym hasłem została NPDLGŁŚĆ. Koncerty oznaczone tym hasłem prezentują suwerenną twórczość polskich kompozytorów wszystkich pokoleń ostatniego stulecia, których myśl kompozytorska wzbogaciła światowy obieg muzyki współczesnej. Immanentną cechą niepodległości jest wolność. WLNŚĆ to drugie z haseł festiwalu. W sztuce to przede wszystkim autorska wypowiedź. To także otwartość na eksperyment, a wreszcie i improwizacja. Nie ma wolności bez emancypacji, bez poszanowania praw mniejszości i równości. EMNCPCJ – trzecie hasło festiwalu, oddaje nastroje społeczne – wśród twórców, których dzieła zostały zaprezentowane na krakowskim festiwalu, 47% stanowiły kobiety, a 53% mężczyźni. Emancypację rozumiemy również jako wyjście z akademickich ram. Do tych trzech wartości i idei, niejako w opozycji, dostawiono pojęcie fantazmatu – jeśli którejś z nich zabraknie, to właśnie w świecie wyobrażonym możemy ją przechować. FNTZMT festiwalowy budują mity i archetypy, do których sięgnięto w programach kilku koncertów: Meduza, Inanna czy Aeolian.

Program 16. festiwalu Sacrum Profanum wypełniła twórczość przedstawicieli 11 krajów: Polski, Szwecji, Holandii, Wielkiej Brytanii, Francji, Szwajcarii, Litwy, Norwegii, USA, Japonii i Australii. Po raz pierwszy na festiwalu zagrały: Red Note Ensemble, Radical Polish Ansambl, GGR Betong, Hashtag Ensemble, Fire! Orchestra i Warsztat Muzyczny. Niemal wszystkie zespoły przygotowały specjalne programy dla festiwalu. Ponownie na Sacrum Profanum zagrały Arditti Quartet, Apartment House, Spółdzielnia Muzyczna, Musikfabrik i zeitkratzer. W programie znalazły się także pozycje związane z 85. urodzinami profesora Krzysztofa Pendereckiego – wpisując się w miejskie obchody urodzin Maestro w Krakowie – oraz z 80. urodzinami profesora Zygmunta Krauzego (m.in. nowy utwór komponowany na zamówienie festiwalu i przypomnienie starszej twórczości). Festiwal przypomniał także o jubileuszu 70-lecia Chóru Polskiego Radia^[3]. Na 16 edycji Festiwalu odbyła się światowa prapremiera opery Aleksandra Nowaka (do libretta Olgi Tokarczuk) – Ahat Ili. Siostra bogów^[4].

Historia Festiwalu

Festiwal Sacrum Profanum powstał w 2003 roku we współpracy Biura Festiwalowego Kraków 2000, Filharmonii Krakowskiej oraz Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Pomysłodawcami nazwy, idei oraz programu byli Anna Oberc oraz Paweł Orski. Początkowo festiwal zestawiał muzykę świecką i sakralną XVIII i XIX w., wykonując ją zarówno w filharmonii, jak i hali walcowni Huty Sendzimira, w której odbywały się wielkie widowiska – m.in. „Carmina Burana”, „Romeo i Julia” i „Bernstein”. Od trzeciej edycji festiwal koncentruje się na prezentowaniu muzyki XIX i XX w. wg klucza narodowego. Kolejne edycje prezentują muzykę rosyjską (2005), francuską (2006), amerykańską (2007), niemiecką (2008), brytyjską (2009), nordycką (2010), ponownie amerykańską (2011) i polską (2012) w arcymistrzowskich wykonaniach najlepszych zespołów specjalizujących się w muzyce współczesnej: m.in. Kronos Quartet, Klangforum Wien, Ensemble Modern, musikFabrik, Asko Schönberg, Ensemble InterContemporain. W 2007 roku festiwal otworzył się na muzykę jazzową, m.in. Milesa Davisa wykonanego przez Tomasza Stańko i George’a Gershwina przez Leszka Możdżera^[1].

Od 2008 roku dyrektorem artystycznym festiwalu jest Filip Berkowicz. Od tej chwili na festiwalu prezentowana jest muzyka współczesna XX i XXI w. Od 2011 roku sporo miejsca w programie poświęcane jest prezentacji muzyki amerykańskiej, w tym minimalizmu. Obok modern classical prezentowana jest ambitna rozrywka na koncertach następujących artystów: Kraftwerk (2008), Aphex Twin (2009), Jónsi (2010), Sigur Rós (2012) oraz Warp 25: Autechre, Battles, Hudson Mohawke i LFO (2014). Innym trendem było prezentowanie muzyki współczesnej klasycznych kompozytorów w reinterpretacji lub remiksie młodych artystów muzyki alternatywnej, głównie jazzu i elektroniki – od 9. edycji zaprezentowano Reich 75 z udziałem Willa Gregory’ego, Adriana Utley’a, Aphex Twina i Leszka Możdżera (2011), Polish Icons (Penderecki, Górecki, Lutosławski i Kilar) z remiksami artystów Ninja Tune: DJ Vadim, Grasscut, DJ Food, King Cannibal i Skalpel (2012) oraz Polish Icons 2. Lutosławski w remiksach Clarka, Miry Calix, Emiki i Oneohtrix Point Never (2013). Muzyka polska zaistniała silnie w dwóch cyklach: Made in Poland (klasyka polskiej szkoły kompozytorskiej, 2010) oraz Miłosz Sounds (zamówienia kompozytorskie, 2011), ponadto w jubileuszowej edycji 10., poświęconej w całości polskim kompozytorom. Prezentowane były również projekty z muzyką alternatywną w wersjach specjalnych wzbogaconych o orkiestracje: Cinematic Orchestra z Sinfoniettą Cracovią (2009), múm & friends (2010), Squarepusher z Sinfoniettą Cracovią (2014) i These New Puritans ze stargaze i Synergy Vocals (2015)^[1].

Angażowanie artystów ze świata muzyki alternatywnej przybierało także formułę wykonywania przez nich klasyków muzyki współczesnej: Jonny Greenwood grający „Electric Counterpoint” Reicha (2011), Adrian Utley & Guitar Orchestra z „In C” Riley’a (2013) i Ólafura Arnaldsa reinterpretującego muzykę Chopina (2015). Od 2013 roku zespoły specjalizujące się w wykonawstwie muzyki współczesnej prezentowały również akustyczne interpretacje utworów elektronicznych z gatunku IDM oraz gitarowej alternatywy: Aphex Twin i Venetian Snares grani przez Alarm Will Sound (2013), Warp XX grane przez London Sinfoniettę (2014), Thurston Moore, Dan Deacon i Lee Ranaldo w wykonaniu Bang on a Can All-Stars (2013-2014), czy Dan Deacon wykonany przez Sō Percussion (2015). To zaprowadziło festiwal do edycji 13., wypełnionej muzyką kompozytorów indie classical – wywodzącymi się ze świata muzyki alternatywnej, piszącymi partytury klasyczne. To m.in. Bryce Dessner (the National), Richard Reed Parry (Arcade Fire), Ólafur Arnalds i Jóhann Jóhannsson. Wydarzeniem był finał ostatniej edycji – „Czarodziejska góra” stworzona przez Pawła Mykietyna, Andrzeja Chyrę, Małgorzatę Sikorską-Miszczuk oraz Mirosława Bałkę. Opera powstała w koprodukcji z festiwalem Malta oraz Drugim Programem Polskiego Radia^[1].

W 2016 roku kuratorem festiwalu został Krzysztof Pietraszewski z Krakowskiego Biura Festiwalowego, który zaproponował rozwinięcie festiwalu tak formalnie, jak i programowo. Formuła Sacrum Profanum poza cyklem koncertów otworzyła się na inne sztuki: operę, wystawy i instalacje audio art, w przyszłości również balet, ale także spotkania, dyskusje i warsztaty uzupełniające główne wątki. Stylistycznie program tworzy mieszankę trzech nurtów: od XX-wiecznej muzyki współczesnej, przez awangardę, aż po nurt indie classical. Wśród zaproszonych artystów warto wymienić Mike’a Pattona, Eyvinda Kanga, Maję Ratkje, Valgeira Sigurðssona, Arditti Quartet, Ictus Ensemble, czy zeitkratzer, którzy wystąpili w repertuarze m.in. Berio, Bouleza, Stockhausena, Zorna, Muhly’ego, Zubel i Karkowskiego. W 2017 roku program był bogaty i różnorodny. Organizatorzy hasłem promocyjnym zaprosili słuchaczy do „Strefy Dyskomfortu”, w której przekonywali, że „Wszystko jest Ważne”. Nowe na festiwalu zespoły: Apartment House, Quiet Music Ensemble, Hyperion Ensemble, S.E.M. Ensemble obok powracających Arditti Quartet i Spółdzielni Muzycznej wykonały muzykę wielu kompozytorów, w tym: Aaron Turner, Aidan Baker, Alvin Lucier, Éliane Radigue, H.M. Górecki, Jennifer Walshe, John Cage, Lubomyr Melnyk, Murcof, Oren Ambarchi, Pauline Oliveros, Petr Kotik, Stephen O’Malley, Toby Driver. Festiwal przypomniał przede wszystkim sylwetki dwóch kompozytorów: Juliusa Eastmana i Moondoga. Ważnymi koncertami były „Rumuński spektralizm” Iancu Dumitrescu i Any-Marii Avram w wykonaniu Hyperion Ensemble, „Medytacje” z muzyką drone i deep listening minimal w wykonaniu Quiet Music Ensemble i „Samotność Dźwięków” – przejmujący koncert solowy Tomasza Stańki z improwizacjami do taśm z muzyką elektroniczną powstałą w Studio Eksperymentalnym Polskiego Radia (Eugeniusz Rudnik, Tomasz Stańko i Tomasz Sikorski)^[1].

Tematy Festiwalu

2004 – Wiedeń
2005 – Francja
2006 – Rosja
2007 – USA
2008 – Niemcy
2009 – Wielka Brytania
2010 – Skandynawia
2011 – Ameryka
2012 – Polska
2013 – USA/GB
2014 – Classic!Now / Modern!Now / Kronos Quartet Residency
2015 – Indie Classical
2016 – Alchemia Muzyki Współczesnej
2017 – Wszystko jest Ważne^[5]
2018 – |NPDLGŁŚĆ |WLNŚĆ |EMNCPCJ |FNTZMT^[3]

Edycje

2007

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2007^[6]	16.09	Catfish Row, Symphonic Suite from Porgy and Bess, Rhapsody in Blue, Variations on I Got Rhythm, Lullaby, An American in Paris	George Gershwin	Filharmonia Krakowska	Leszek Możdżer	AUKSO	Marc Minkowski
	17.09	–	Miles Davis, Tomasz Stańko z zespołem	Filharmonia Krakowska	Tomasz Stańko, Joakim Milder, Alexi Tuomarila, Stefan Pasborg, Sławomir Kurkiewicz	–	–
	17.09	String Quartet No. 1, String Quartet No. 2 Company, String Quartet No. 3 Mishima, String Quartet No. 4 Buczak, String Quartet No. 5	Philip Glass	Fabryka Schindlera	Szymon Krzeszowiec, Arkadiusz Kubica, Łukasz Syrnicki, Piotr Janosik	Kwartet Śląski	–
	18.09	String Quartet No. 1 From the Salvation Army op. 57, String Quartet No. 2 op. 58, Piano Sonata No. 1 op. 87, Piano Sonata No. 2 Concord, Mass., 1840-60 op. 88, Three-Page Sonata op. 89, Hallowe’en op. 71	Charles Ives	Filharmonia Krakowska	Maciej Grzybowski, Izabella Szałaj – Zimak, Elwira Przybyłowska, Marek Czech, Michał Pepol,	Royal String Quartet	–
	18.09	Come Out, Violin Phase, New York Counterpoint, Sextet	Steve Reich	Fabryka Schindlera	Jacqueline Shave, Mark van de Wiel, John Constable, Shelagh Sutherland, David Hockings, Alex Neal, Owen Gunnel, Helen Yates	London Sinfonietta	–
	19.09	The Wound-Dresser, Shaker Loops, Fearful Symmetries	John Adams	Filharmonia Krakowska	Garry Magee	Sinfonia Varsovia	Marc Minkowski
	19.09	Drumming	Steve Reich	Fabryka Schindlera	Michaela Riener, Marian Dijkhuizen, Carla Meijers, Wim Vos, Steef Gerritse, Ger de Zeeuw, Joey Marijs, Rene Spierings, Sjoerd Nijenhuis, Feldor Teunisse, Niels Meliefste, Marcel Andriessen	Schönberg Ensemble	–
	20.09	Asko Concerto, Dialogues, Double Concerto	Elliott Carter	Filharmonia Krakowska	Nicolas Hodges, Lucas Vis, Andreas Skouras	Asko Ensemble	Lucas Vis
	20.09	Silence, The Music of Always	John Cage	Fabryka Schindlera	Paul Hillier, Randi Pontopiddan, Miriam Andersen, Jakob Bloch Jespersen	Theatre of Voices	Paul Hillier
	21.09	Bernstein. Brodway w Nowej Hucie – West Side Story, On the Town, Wonderful Town, Candide	Leonard Bernstein	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Konrad Imiela – scenariusz i reżyseria, Aga Zaryan, Dorota Miśkiewicz, Lora Szafran, Krystyna Prońko, Hania Stach, Iwona Hossa, Mieczysław Szcześniak, Tymon Tymański, Andrzej Lampert, Dariusz Stachura, Big Stars	AUKSO	Marek Moś
	22.09	Bernstein. Brodway w Nowej Hucie – West Side Story, On the Town, Wonderful Town, Candide	Leonard Bernstein	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Konrad Imiela – scenariusz i reżyseria, Aga Zaryan, Dorota Miśkiewicz, Lora Szafran, Krystyna Prońko, Hania Stach, Iwona Hossa, Mieczysław Szcześniak, Tymon Tymański, Andrzej Lampert, Dariusz Stachura, Big Stars	AUKSO	Marek Moś
	23.09	Bernstein. Brodway w Nowej Hucie – West Side Story, On the Town, Wonderful Town, Candide	Leonard Bernstein	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Konrad Imiela – scenariusz i reżyseria, Aga Zaryan, Dorota Miśkiewicz, Lora Szafran, Krystyna Prońko, Hania Stach, Iwona Hossa, Mieczysław Szcześniak, Tymon Tymański, Andrzej Lampert, Dariusz Stachura, Big Stars	AUKSO	Marek Moś

2008

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2008^[7]	14.09	Die Sieben Todsünden, Sinfonie Nr. 2	Kurt Weill	Filharmonia Krakowska	Ute Lemper, Rafał Bartmiński, Pavlo Tolstoy, Wojtek Gierlach, Remigiusz Łukomski	Sinfonietta Cracovia	Marc Minkowski
	15.09	Voices	Hans Werner Henze	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Victoria Simmonds, Alan Oke	London Sinfonietta	David Atherton
	15.09	Kreuzspiel, Kontra-Punkte, Mantra	Karlheinz Stockhausen	Fabryka Schindlera	–	Ensemble Modern	Ilan Volkov
	16.09	Concertini, …Zwei Gefühle…, Musik mit Leonardo	Helmut Lachenmann	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Helmut Lachenmann	Klangforum Wien	Johannes Kalitzke
	16.09	Stimmung	Karlheinz Stockhausen	Fabryka Schindlera	–	Theatre of Voices	Paul Hillier
	17.09	Herakles 2, Befreiung, La Jalousie, Samplersuite	Heiner Goebbels	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Asko Schönberg	Hans Leenders
	17.09	Adieu, Zeitmasze, Gesang der Jünglinge, Kontakte	Karlheinz Stockhausen	Fabryka Schindlera	–	London Sinfonietta	David Atherton
	18.09	Concerto „Séraphin”, Chiffre IV	Wolfgang Rihm	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	musikFabrik	Emilio Pomarico
	18.09	Orchester-Finalisten, Glanz	Karlheinz Stockhausen	Fabryka Schindlera	–	Asko Schönberg	–
	19.09	–	Kraftwerk	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Kraftwerk	–	–
	20.09	–	Kraftwerk	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Kraftwerk	–	–
	21.09	–	Kraftwerk	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Kraftwerk	–	–

2009

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2009^[8]	13.09	–	The Cinematic Orchestra	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	The Cinematic Orchestra	Sinfonietta Cracovia	–
	13.09	–	Chris Cunningham	Teatr Łaźnia Nowa	Chris Cunningham	–	–
	14.09	Khorovod, The Comedy of Change, Alhambra Fantasy, Book of Hours	Julian Anderson	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Asko Schönberg	Reinbert de Leeuw
	14.09	Hidden Voice 1, Soleil Noir/Chitra, Hidden Voice 2, Bhakti	Jonathan Harvey	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble Intercontemporain	Hannu Lintu
	15.09	Ave Maris Stella, Dunstable: Veni sancte – Veni creator spiritus, Eight Songs for a Mad King	Peter Maxwell Davies	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Martin Lindsay	Ensemble Recherche	–
	15.09	Masks, Coursing, Ophelia Dances, Elegiac Arabesques, Songs without Voices, Secret Psalm, Océan de Terre	Oliver Knussen	Teatr Łaźnia Nowa	Elizabeth Atherton	London Sinfonietta	David Atherton
	16.09	Cortege, Cantus Iambeus, Ut Heremita Solus, Carmen Arcadiae Mechanicae Perpetuum, Virelai, Secret Theatre	Harrison Birtwistle	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	London Sinfonietta	David Atherton
	16.09	Into the Little Hill, Three Miniatures, Viola, Viola, At First Light	George Benjamin	Teatr Łaźnia Nowa	Keren Motseri, Hilary Summers, Jagdish Mistry, Megumi Kasakawa, Patrick Jüdt	Ensemble Modern	Franck Ollu
	17.09	Funerailles I, Funerailles II, Cassandra’s Dream Song, Chronos – Aion	Brian Ferneyhough	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Vera Fischer	Klangforum Wien	Emilio Pomárico
	17.09	Blood on the Floor	Mark-Anthony Turnage	Teatr Łaźnia Nowa	John Parricelli, Ian Thomas, Martin Robertson, Laurence Cottle	Ensemble Modern	Stefan Asbury
	18.09	–	Aphex Twin, Hecker	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Aphex Twin, Hecker	–	–
	19.09	–	Aphex Twin, Hecker	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Aphex Twin, Hecker	–	–

2010

Rok	Data	Odsłona	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2010^[9]	12.09	Freak	–	múm & friends	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	múm, Amiina, Magnús Tryggvason Elíassen, Gyða Valtýsdóttir, Sindri Már Sigfússon (Seabear & Sin Fan Bous), Örn Elías Guðmundsson (Mugison), Benedikt Hermann Hermannson (Benni Hemm Hemm), Högni Egilsson (Hjaltalín), Jóhann Jóhannsson	Sinfonietta Cracovia, Chór Polskiego Radia	Daníel Bjarnason
	13.09	Made in Poland	Łańcuch 1 (1983)	Witold Lutosławski	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble Intercontemporain	Jean Deroyer
		Modern Classic	Coyote Blues (1993), Corrente (1992), UR (1986), Jubilees (2002)	Magnus Lindberg	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble Intercontemporain	Jean Deroyer
		Made in Poland	Małe Requiem dla pewnej Polki op. 66 (1993)	Henryk Mikołaj Górecki	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Peppie Wiersma	Asko Schönberg	Hans Leenders
		Modern Classic	Lantern Lectures, Volume IV (2002), Self-portrait with percussion (Lantern Lectures, Volume V) (2006)	Klas Torstensson	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Peppie Wiersma	Asko Schönberg	Hans Leenders
	14.09	Made in Poland	3 for 13 (1994)	Paweł Mykietyn	Teatr Łaźnia Nowa	Nina Janßen, Hermann Kretzschmar, Ueli Wiget, Rafał Zambrzycki-Payne	Ensemble Modern	Franck Ollu
		Modern Classic	Duett für Klarinette und Violine (2009), Brass Quintett (1998), Vaporised Tivoli (2010), Velocity Engine (2003), The Peacock Moment (1996), Tampere Raw (1991), Six Pieces for Wind Quintet (2007)	Anders Hillborg	Teatr Łaźnia Nowa	Nina Janßen, Hermann Kretzschmar, Ueli Wiget, Rafał Zambrzycki-Payne	Ensemble Modern	Franck Ollu
		Modern Classic	Possible Cities (2005), City Silence (2005/2007), Landscape with Ruins (2006), Ultrabucolic Studies (2006), Molto Fluido (2007), Nature Morte (2008)	Eivind Buene	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Cikada Ensemble	Christian Eggen
	15.09	Made in Poland	Appendix (1983)	Paweł Szymański	Teatr Łaźnia Nowa	–	London Sinfonietta, Theatre of Voices	Paul Hillier
		Modern Classic	Moving Still (2004), Play (2010), Song (2010), Company (2010), Last Ground (2006)	Pelle Gudmundsen-Holmgreen	Teatr Łaźnia Nowa	–	London Sinfonietta, Theatre of Voices	Paul Hillier
		Made in Poland	Quartetto per archi (1960)	Krzysztof Penderecki	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Olivia Vermeulen, Peter Schöne, Dirk Wietheger	musikFabrik	Emilio Pomarico
		Modern Classic	Je sens un deuxième coeur (2003), The Tempest Songbook (2004), Notes on Light (2010)	Kaija Saariaho	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Olivia Vermeulen, Peter Schöne, Dirk Wietheger	musikFabrik	Emilio Pomarico
	16.09	Made in Poland	Cascando (2007)	Agata Zubel	Teatr Łaźnia Nowa	Agata Zubel	Klangforum Wien	Johannes Kalitzke
		Modern Classic	The Age of Wire and String (2005), …though what made it has gone (1987), Appearances (2002)	Rolf Wallin	Teatr Łaźnia Nowa	Agata Zubel	Klangforum Wien	Johannes Kalitzke
		Made in Poland	Fantasmagoria (1971)	Kazimierz Serocki	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Ensemble Recherche	–
		Modern Classic	Liebeslied (2010), Zwei Schneetänze (1985), Herbstlied (1992/2009), Schnee (2006)	Hans Abrahamsen	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Ensemble Recherche	–
	17.09	Freak	–	Jónsi	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Jónsi	–	–
	18.09	Freak	–	Jónsi	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Jónsi	–	–

2011

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2011^[10]	11.09	Daniel Variations, Electric Counterpoint, Music for 18 Musicians	Steve Reich	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Steve Reich, Jonny Greenwood, Ensemble Modern, Synergy Vocals	Ensemble Modern	–
	12.09	Chamber Symphony, Short Ride in a Fast Machine, Son of Chamber Symphony	John Adams	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Alarm Will Sound	Reinbert de Leeuw
	12.09	Three Tales	Steve Reich, Beryl Korot	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble Modern	–
	13.09	Cheating Lying Stealing, Forced March, Sweet Air, Pierced, Increase	David Lang	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	London Sinfonietta	–
	13.09	Tehillim, Different Trains	Steve Reich	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble Modern	–
	14.09	Combat de boxe, The Vermeer Room, Tell Me Everything, Impatience	Julia Wolfe	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Asko Schönberg	–
	14.09	Eight Lines, Triple Quartet, City Life	Steve Reich	Teatr Łaźnia Nowa	–	London Sinfonietta	–
	15.09	In C	Terry Riley	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Klangforum Wien	–
	15.09	2 × 5, Double Sextet, New York Counterpoint, Video Phase, Clapping Music	Steve Reich	Teatr Łaźnia Nowa	–	Bang on a Can All-Stars	–
	16.09	Sonatra, I Buried Paul, Industry, For Madeline, Yo Shakespeare	Michael Gordon	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	–	Bang on a Can All-Stars	–
	16.09	Anvil Chorus, Dark Full Ride	David Lang, Julia Wolfe	Teatr Łaźnia Nowa	–	Amadrums	–
	17.09	Reich 75	Steve Reich	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Steve Reich, Aphex Twin, Adrian Utley, Will Gregory, Leszek Możdżer, Envee, Pianohooligan	–	–

2012

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2012^[11]	09.09	Król Lear	Paweł Mykietyn	Teatr Łaźnia Nowa	Kasia Moś, Beatriz Blanco, Julieta Gonzalez-Springer, Jonathan Peter Kenny	Ensemble Modern	–
	10.09	Aleksander Nowak – koncert monograficzny	Aphex Twin, Aleksander Nowak, Stefan Freund	Teatr Łaźnia Nowa	Aleksander Nowak	Alarm Will Sound	–
	11.09	Marcin Stańczyk – koncert monograficzny	Marcin Stańczyk	Teatr Łaźnia Nowa	–	Bang on a Can All-Stars	–
	12.09	Cezary Duchnowski – koncert monograficzny	Cezary Duchnowski	Teatr Łaźnia Nowa	–	Ensemble musikFabrik	–
	13.09	Agata Zubel – koncert monograficzny	Agata Zubel	Teatr Łaźnia Nowa	Agata Zubel	Klangforum Wien	–
	14.09	Sławomir Kupczak – koncert monograficzny	Sławomir Kupczak	Teatr Łaźnia Nowa	–	Cikada Ensemble	–
	15.09	Polish Icons	– Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki, Witold Lutosławski, Wojciech Kilar	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Skalpel, King Cannibal, DJ Food, Grasscut, Kronos Quartet	–	–
	16.09	Sigur Rós i Kronos Quartet	Sigur Rós, Kronos Quartet	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	–	–	–
	17.09	Sigur Rós i Kronos Quartet	Sigur Rós, Kronos Quartet	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	–	–	–

2013

Rok	Data	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2013^[12]	25.06	Koncert zapowiadający Festiwal	–	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Portishead	–	–
	15.09	TRANCE/PULSE!	–	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Adrian Utley Guitar Orchestra, Tyondai Braxton, Beak>	–	–
	16.09	Music for Airports	Brian Eno, Michael Gordon, Julia Wolfe, David Lang, Evan Ziporyn	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Bang on a Can All-Stars	Bang on a Can All-Stars	–
	17.09	Field Recordings	Tyondai Braxton, Mira Calix, Bryce Dessner, Steve Reich, Christian Marclay	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Bang on a Can All-Stars, Mira Calix, Tyondai Braxton, Ben Vida	Bang on a Can All-Stars	–
	18.09	Americana	Steve Reich, Philip Glass, Laurie Anderson, Michael Daugherty	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Sentieri Selvaggi	Sentieri Selvaggi	Carlo Boccadoro
	19.09	Where (we) Live	–	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Grey McMurray, Sō Percussion	–	–
	20.09	Acoustica	Aphex Twin, Autechre, Venetian Snares, Boards of Canada, Tyondai Braxton	Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie	Alarm Will Sound	–	Alan Pierson
	21.09	Greggery Peccary and Other Persuasions / Music from The Yellow Shark	Frank Zappa	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	–	–	–
	17.09	Sigur Rós i Kronos Quartet	Sigur Rós, Kronos Quartet	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Ensemble Modern	–	Erik Nielsen
	18.09	Polish Icons 2. Lutosławski	Witold Lutosławski	Hala ocynowni ArcelorMittal Poland	Clark, Emika, Mira Calix, Oneohtrix Point Never, Skalpel, AUKSO Orchestra	AUKSO Orchestra	Marek Moś

2014

Rok	Data	Cykl	Koncert	Twórcy	Miejsce	Wykonawcy	Orkiestra	Dyrygent
2014^[13]	14.09	Classic! Now	Square feat. Sinfonietta Cracovia	Iannis Xenakis, George Benjamin, György Ligeti, Olivier Messiaen	Teatr Łaźnia Nowa	Squarepusher, Sinfonietta Cracovia	Sinfonietta Cracovia	Charles Hazlewood
	15.09	Classic! Now	Philip Glass feat. Maki Namekawa & Piotr Orzechowski	Philip Glass	Teatr Łaźnia Nowa	Philip Glass, Maki Namekawa, Piotr Orzechowski	–	–
	16.09	Classic!Now	Alarm Will Sound	Steve Reich, John Orfe	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Alarm Will Sound	–	Alan Pierson
	16.09	Kronos Quartet Residency	Kronos Quartet	Terry Riley	Teatr Łaźnia Nowa	Kronos Quartet, Chór Polskiego Radia w Krakowie	–	Izabela Polakowska
	17.09	Classic!Now	Bang on a Can All-Stars feat. Lee Ranaldo & Skalpel	Lee Ranaldo, Richard Reed Parry, Dan Deacon, Alvin Lucier, Daniel Wohl, Philip Glass, Skalpel	Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie	Bang on a Can All-Stars, Lee Ranaldo, Skalpel	–	–
	17.09	Kronos Quartet Residency	Kronos Quartet	–	Teatr Łaźnia Nowa	Kronos Quartet	–	–
	18.09	Kronos Quartet Residency	Kronos Quartet feat. Laurie Anderson	–	Teatr Łaźnia Nowa	Kronos Quartet, Laurie Anderson	–	–
	19.09	Modern! Now	London Sinfonietta	György Ligeti, Conlon Nancarrow, John Cage, Boards of Canada, Mira Calix, Aphex Twin, Steve Reich, Squarepusher	Teatr Łaźnia Nowa	London Sinfonietta, Mira Calix	–	Andrew Gourlay
	20.09	Modern! Now	Warp 25	–	Forum Przestrzenie	Autechre, Battles, Hudson Mohawke, LFO, Darkstar, Patten, Plaid DJs, Bibio DJ	–	–

2015

Rok	Data	Koncert	Program	Wykonawcy	Miejsce
2015^[14]	13.09	E-X-P-A-N-D-E-D	Field of Reeds	These New Puritans, Stargaze, Synergy Vocals, Andre de Ridder	ICE S2
	14.09	Bryce Dessner	Music for Wood and Strings, St. Carolyn by the Sea, Lachrimae	Bryce Dessner, Aaron Dessner, So Percussion, Sinfonietta Cracovia, Andre der Ridder	ICE S2
	15.09	Richard Reed Parry	Music for Heart and Breath	Richard Reed Parry, Bryce Dessner, Aaron Dessner, stargaze	ICE S2
	16.09	Olafur Arnalds & Alice Sara Ott	The Chopin Project	Ólafur Arnalds, Alice Sara Ott	ICE S2
	17.09	Sō Percussion	We Are All Going In Different Directions – A John Cage Celebration	Cenk Ergün, Matmos, Sō Percussion	ICE S2
	18.09	Jóhann Jóhannsson	Drone Mass	Jóhann Jóhannsson, ACME, Theatre of Voices	ICE S1
	19.09	Kate Moore	Dances and Canons / Stories for Ocean Shells	Saskia Lankhoorn, Ashley Bathgate	ICE S3
	19.09	Paweł Mykietyn, Andrzej Chyra, Mirosław Bałka, Małgorzata Sikorska-Miszczuk	Czarodziejska Góra	Amerykanka: Agata Zubel Behrens: Łukasz Konieczny Joachim: Szymon Maliszewski Hans: Szymon Komasa Kławdia: Barbara Kinga Majewska Krokowski: Juan Noval Moro Naphta: Urszula Kryger Pani Stöhr: Jadwiga Rappe Peeperkorn: Marcin Habela Settembrini: Karol Kozłowski chór: Elly Brand: Anna Gadt chór: Marusia: Agnieszka Kiepuszewska chór: Wehsal: Michał Dembiński chór: Iwona Kmiecik chór: Jacek Kotlarski chór: Marcin Wawrzynowicz	ICE S2

2016

Rok	Data	Koncert	Program	Wykonawcy	Miejsce
2016^[15]	17.09-11.12	Rondo znaczy koło	Wystawa monograficzna	Anna Zaradny Anna Lebensztejn – kuratorka Renata Zawartka – koordynacja	Bunkier Sztuki
	1.10-8.10	Shibboleth	Instalacja dźwiękowa	Paweł Kulczyński Daniel Brożek – kurator	Małopolski Ogród Sztuki
	1.10	Whale Watching	Paul Corley – Tristan da Cunha Jodie Landau – As I Wait For The Lion Valgeir Sigurðsson – Lungs, for Merrilee Nico Muhly – Quiet Music Daníel Bjarnason – Sleep Variations Valgeir Sigurðsson – For Love of Her [m t r c l s] Nico Muhly – Drones and Viola da Gamba *** Daníel Bjarnason – Bow to String III. Air to Breath Jodie Landau – Stay Going Nowhere Daníel Bjarnason – Night Music Daníel Bjarnason – Bow to String I. „Sorrow conquers happiness” Valgeir Sigurðsson – The Crumbling Valgeir Sigurðsson – Big Reveal Jodie Landau – A Ballad – For You Dear Nico Muhly – Mothertoungue	Valgeir Sigurðsson – elektronika Nico Muhly – fortepian Nadia Sirota – altówka Jodie Landau – głos, perkusjonalia Daníel Bjarnason – fortepian Sæunn Þorsteinsdóttir – wiolonczela Liam Byrne – viola da gamba Barbara Kinga Majewska – głos Spółdzielnia Muzyczna: Paulina Woś – skrzypce I Barbara Mglej – skrzypce II Gabriela Biel – altówka Jakub Gucik – wiolonczela Łukasz Mazanek – kontrabas Mateusz Kras – klarnet Zofia Dowgiałło – harfa Kacper Sokołowski – obój Bartłomiej Witek – puzon	ICE S1
	1.10	Before	22.00 Piotr Figiel (live act) 23.00 John Lake 00.00 duy gebord	–	W Remoncie
	2.10	Acousmatic	Marcin Stańczyk – Blind Walk (2015) / some drops… (zamówienie Sacrum Profanum, 2016) Luciano Berio – Naturale (su melodie siciliane) (1985) / Points of the Curve to Find (1974)	Marco Blaauw – trąbka Musikfabrik	ICE S2
	3.10	Éclats / Hommage à Pierre Boulez	Agata Zubel – Double Battery (2016) Maja Ratkje – Concerto for Voice (moods IIIb) (2014) *** Pierre Boulez – sur Incises (1998)	Maja S.K. Ratkje – głos Julien Leroy – dyrygent Ensemble InterContemporain	ICE S2
	4.10	Bruit	Witold Szalonek – Improvisations sonoristiques (1968) Reinhold Friedl – Xenakis Alive I (2004) *** Zbigniew Karkowski – Monochromy (2002) Kasper T. Toeplitz – Agitation & Stagnation (zamówienie Sacrum Profanum, 2016)	Kasper T. Toeplitz – dyrygent zeitkratzer	Małopolski Ogród Sztuki
	5.10	Zorn in a chamber	John Zorn – Carny (1991) / Kol Nidre (1996) / Necronomicon (2003) /. ˙. (fay çe que vouldras) (2005) / Pandora’s Box (2013)	Stephen Drury – fortepian Barbara Kinga Majewska – sopran Arditti Quartet	ICE S2
	6.10	Folie à Deux	Emily Hall, Sjón, Frederic Wake-Walker – Folie à Deux (opera, 2015) Muzyka: Emily Hall Libretto: Sjón Reżyseria: Frederic Wake-Walker Produkcja: Mahogany Opera Group	Emily Hall – harfa elektromagnetyczna Ruth Wall – harfa Sofia Jernberg – głos Andrew Dickinson – głos Mira Calix – elektronika	Małopolski Ogród Sztuki
	7.10	Sono Genera	Crackfinder – improwizacja	Anna Zaradny – elektronika, komputer Robert Piotrowicz – syntezator modularny Jérôme Noetinger – taśma, elektronika	ICE S3
	7.10	Virginal Co Ordinates	Eyvind Kang – Virginal Co Ordinates 2016 (2004)	Eyvind Kang – skrzypce Mike Patton – głos Tomek Mirt – syntezator modularny Anna Mamińska, Hubert Połoniewicz – tambura Sinfonietta Cracovia	ICE S1
	8.10	Korall Koral	Maja S.K. Ratkje, Hanne Dieserud, Christina Lindgren – Korall Koral (opera dla dzieci do lat 3, 2009) Koncepcja, produkcja, reżyseria: Hanne Dieserud, Christina Lindgren Muzyka: Maja Solveig Kjelstrup Ratkje Scenografia, kostiumy: Christina Lindgren	Hanne Dieserud Hanna Gjermundrød	Małopolski Ogród Sztuki
	8.10	Opera o Polsce	Piotr Stasik, Artur Zagajewski – Opera o Polsce (2016) kompozycja: Artur Zagajewski reżyseria: Piotr Stasik libretto: Piotr Stasik, Piotr Gruszczyński scenografia: Michał Korchowiec projekcje i montaż na żywo: Karol Rakowski choreografia: Dominika Knapik	Wojciech Kalarus – aktor Maciej Koczur – dyrygent Barbara Mglej – skrzypce Martyna Zakrzewska – syntezator Wojciech Błażejczyk – gitary Michał Górczyński – klarnety Jakub Gucik – wiolonczela Eneasz Kubit – akordeon ćwierćtonowy Bartosz Sałdan – perkusja	ICE S2
	8.10	Labirynt	Karlheinz Stockhausen – Für kommende Zeiten (1970) *** Luciano Berio, Edoardo Sanguineti – Laborintus II (1965)	Mike Patton – głos Jérôme Noetinger – taśma Georges-Elie Octors – dyrygent Chór Polskiego Radia Ictus Ensemble	ICE S1
	8.10	After	22.00 Mirt 23.00 A.N.R.S. 00.00 FOQL	–	W Remoncie

2017

Rok	Data	Koncert	Program	Wykonawcy	Miejsce
2017^[16]	26.09	Four By Two	Série Rose Jennifer Walshe – (your name here) na głos, elektronikę i teatr cieni 15’ Brigitta Muntendorf – Public Privacy #ARIA (2016) na sampler i wideo 10’ Erwin Schulhoff – Sonata Erotica (1919) na głos 4’ Johannes Kreidler – London (2007) na wideo 10’ Juliana Hodkinson, Niels Rønsholdt – X&X (2017) na głos i fortepian 10’ Pierre Jodlowski – Série Rose (2012) na fortepian i elektronikę 14’ Laurie Anderson – Langue D’Amour (1984) na głos i sampler 6’	Małgorzata Walentynowicz – fortepian, sampler Frauke Aulbert – głos Monika Pasiecznik – koncepcja i program	Nowohuckie Centrum Kultury
			Statea John Cage – In a Landscape (1948) Arvo Pärt – Variations for the Healing of Arinushka (1977) Aphex Twin – April 14th (2001) György Ligeti – Musica Ricercata n°2 (1951) Erik Satie – Gnossienne n°3 (1890) Morton Feldman – Piano Piece 1952 (1952) Valentyn Silvestrov – Farewell, O World, O Earth (1975) John Adams – China Gates (1977) Philip Glass – Metamorphosis 2 (1988)	Murcof – elektronika Vanessa Wagner – fortepian
			Bardo Hand Behold Everybody’s got to learn sometime Burnout Tree Silence	Barbara Kinga Majewska – słowa, głos, instalacja Bartek Wąsik – muzyka, fortepian, elektronika
			The Voice of Trees Lubomyr Melnyk – The Voice of Trees (1985) [premiera polska]	Lubomyr Melnyk – fortepian Melvyn Poore – tuba
	27.09	Moondog Madrigals	Round the World of Sound 1: Madrigaux [premiera polska] Moondog – Invocation (instrumental) Moondog – Bells are Ringing; What´s the Most Exciting Thing; All is loneliness Moondog – Stamping Ground (instrumental) Moondog – Why spend a dark night with you?; Coffee Beans; Down is up Moondog – Theme (instrumental) Moondog – Nero´s Expedition; With my wealth; Maybe Moondog – Bird’s Lament (instrumental) Moondog – Imagine; Behold; Sparrows Moondog – Heimdall Fanfare (instrumental) Moondog – Witch of Endor (instrumental) Moondog – Be a Hobo; Trees against the sky	Dedalus Ensemble Muzzix Ensemble	Teatr Ludowy
	27.09	A Night From The Past	Julius Eastman – Joy Boy 20' (1972) [polska premiera] Petr Kotik – There is Singularly Nothing 30' (on text by Gertrude Stein) (1971-72) [polska premiera] Julius Eastman – Piano 2 10' (1986) [polska premiera] ******* John Cage – Song Books I, II 30' (1970) Julius Eastman – Macle 15' (1971-72) [polska premiera]	S.E.M. Ensemble Petr Kotik – flet, głos Christopher McIntyre – puzon, głos Joseph Kubera – fortepian, głos Jeffrey Gavett, Charlotte Mundy, Nathan Repasz – głos Petr Kotik – dyrektor artystyczny	Teatr Łaźnia Nowa
	27.09	Tribute To Moondog	Moondog – My Tiny Butterfly Moondog – I Love You Moondog – Do Your Thing Moondog – I’m Just A Hop Head Moondog – Why Spend The Dark Night With You Moondog – Maybe Moondog – Paris Moondog – Trees Against The Sky Moondog – Enough About Human Rights Moondog – All Is Loneliness Moondog – High On A Rocky Ledge	Cabaret Contemporain Linda Oláh Isabel Sörling	Cricoteka
		Tribute To Moondog	The World of Moondog Moondog – Oasis Moondog – Bumbo Moondog – I Came Into This World Alone Moondog – All is Loneliness Moondog – Magic Ring Moondog – Lullaby (2 West 46th Street) the Pentangle – Moondog Eden Ahbez – Nature Boy Sometimes I Feel Like a Motherless Child (tradycyjna)	Raphael Rogiński Natalia Przybysz Širom	Cricoteka
		Drone	Éliane Radigue – Occam Océan (2014) 60’ [polska premiera] Alvin Lucier – Criss-Cross (2013) 15’ [polska premiera] ******* Iancu Dumitrescu – South Pole (2014) 30’ [polska premiera] Stephen O’Malley – Gruidés (2015) 30’ [polska premiera]	l’Orchestre de Nouvelles Créations, Expérimentations et Improvisation Musicales (ONCEIM) Frédéric Blondy – dyrygent Stephen O’Malley, Oren Ambarchi – gitara elektryczna	Muzeum Inżynierii Miejskiej
	29.09	Eastman / East Men	Michał Libera, Apartment House – George Brecht Symphony No. 5 Robert Piotrowicz – Mewo Pan (2017) [polska premiera] ******* Julius Eastman – Hail Mary (1984) [polska premiera] Julius Eastman – Stay on it (1973) [polska premiera]	Apartment House	Teatr Ludowy
	29.09	Essence	Julius Eastman – Evil Nigger (1979) 22' (ar. Tomasz Jakub Opałka) [światowa premiera] Horațiu Rădulescu – Streichquartett Nr. 4, Opus 33: „Infinite to be cannot be infinite, infinite anti-be could be infinite” (1976–87) 49' [premiera polska] ******* Jennifer Walshe – Everything is Important [polska premiera]	Arditti Quartet Jennifer Walshe	Teatr Łaźnia Nowa
	30.09	EFTER/ SÓLEY/ DMK/ ASIKIDS	Efterklang – Natural Tune Efterklang – Full Moon Sóley – Pretty Face Sóley – I’ll Drown Asi Mina – Metka Asi Mina – Substytuty DMK – But Not Tonight (2017)* [światowa premiera] DMK – Meaning of Love (2017)* [światowa premiera]	Asi Mina – autorka koncepcji i programu, prowadzenie koncertu Monika Bachowska – dyrygent Piotr Steczek – aranżacje Dziecięcy septet smyczkowy, trąbka, perkusja	Cricoteka
		Femenine	Julius Eastman – Femenine (1974) [polska premiera] Julius Eastman – Buddha (1984) [polska premiera]	Apartment House	Muzeum Inżynierii Miejskiej
		Post Indie Classical	Aidan Baker – An Instance of Rising (2017) [premiera światowa] Paweł Kulczyński – Sokushinbutsu (2017) (ar. Piotr Peszat) [premiera światowa] Faith Coloccia, Aaron Turner – Metapatterning for Constellation (2017) (ar. Eyvind Kang) [premiera światowa] Toby Driver – Through the Arm to Magma (2017) [premiera światowa] Mika Rättö, Jussi Lehtisalo – Polkuauto (2017) (ar. Eyvind Kang) [premiera światowa]	Mika Rättö, Jussi Lehtisalo – głos Toby Driver – gitara elektryczna Mateusz Rusowicz – dyrygent Spółdzielnia Muzyczna	Nowohuckie Centrum Kultury
		Rumuński spektralizm	Iancu Dumitrescu – SACRUM et PROFANUM (2017)* na dwie gitary elektroniczne i zespół [premiera światowa] Ana-Maria Avram – Nouvel Archae (II) (1998-2001) na głos i elektronikę Iancu Dumitrescu – Sphaeroids (2017) na zespół i elektronikę [premiera światowa] Ana-Maria Avram – Axis (III) (1997-2010) na solo kontrabas *** Ana-Maria Avram – Preambulations (II) (2017) na dwie gitary elektroniczne i instrumenty perkusyjne [premiera światowa] Iancu Dumitrescu – Le Silence d’Or (2006) na zespół i elektronikę [premiera polska] Ana-Maria Avram – Ellampsis (IV) (2017) na zespół i elektronikę [premiera światowa] Iancu Dumitrescu – Small Precipice (I) (2017) na zespół i elektronikę [premiera światowa] Iancu Dumitrescu – Hidden Nebulae (I) (2017) na zespół i elektronikę [premiera światowa]	Hyperion International Ilan Volkov – dyrygent Iancu Dumitrescu – dyrygent Diana Miron – głos Stephen O’Malley, Oren Ambarchi – gitara elektryczna Zach Rowden – kontrabas	Teatr Łaźnia Nowa
	1.10	Dragon-zoo	Julian Skar, Hanne Dieserud, Christina Lindgren – Dragon-zoo (opera dla dzieci do lat 6, 2017) [polska premiera]	Dieserud/Lindgren	ICE foyer
		Medytacje	David Toop – night leaves breathing (2009) 20’ [polska premiera] Alvin Lucier – Shadow Lines (2008) 14’ [polska premiera] Rishin Singh – Grisaille no. 1 (2017) 35’ [światowa premiera] ******* Jennifer Walshe – Dordán (2013) 35’ [polska premiera] Jennifer Walshe – An Ghléacht (2015) 30’ [polska premiera] ******* Pauline Oliveros – The Mystery Beyond Matter (2014) 60’ [polska premiera]	Quiet Music Ensemble	ICE S3
		Muzyczka	improwizacje na temat: Henryk Mikołaj Górecki – Recitativa i ariosa „Lerchenmusik” op. 53 (1986) Henryk Mikołaj Górecki – Muzyczka IV „Koncert puzonowy” op. 28 (1970)	Evan Ziporyn – klarnet, kierownictwo artystyczne Adrien Lambinet – puzon Kamil Szuszkiewicz – trąbka Mikołaj Pałosz – wiolonczela Kuba Sokołowski – fortepian	ICE S2
		Samotność dźwięków	Tomasz Sikorski – Solitude of Sounds (1975) Tomasz Stańko – Serial I (1985) Eugeniusz Rudnik – Nokturn (1975)	Tomasz Stańko – trąbka	ICE S2
		Afrykańskie reperkusje	Gideon Alorwoyie – tradycyjna muzyka afrykańska Steve Reich – Four Organs (1970) Gideon Alorwoyie – tradycyjna muzyka afrykańska Steve Reich – Drumming Part One (1970-71) Steve Reich – Music for Pieces of Wood (1973) [wersja na dwa zestawy perkusyjne, ar. David Cossin] Gideon Alorwoyie – tradycyjna muzyka afrykańska	Gideon Alorwoyie – instrumenty perkusyjne Gideon Alorwoyie’s ensemble Mantra Percussion	ICE S1
	20.10	Videorelacja	Piotr Peszat – My Body, My Capital (2017)	Piotr Peszat – video, kompozycja	LINK

2018

Rok	Data	Koncert	Pasmo	Program	Wykonawcy	Miejsce
2018^[17]	11.09	Meduza	\| ^{SNGL PLR} \|^NPDLGŁŚĆ	Witold Szalonek (PL) – Głowa Meduzy (1992) 20’ Dominik Strycharski (PL) – Duch Meduzy (2018)* 20' [premiera światowa]	Dominik Strycharski (PL) – flet prosty	Cricoteka
	11.09	Actions	\| ^WLNŚĆ \|^NPDLGŁŚĆ	Krzysztof Penderecki (PL) – Actions na free-jazzową orkiestrę (1971) Bogusław Schaeffer (PL) – partytury graficzne / graphic scores	Mats Gustafsson (SE) – saksofon Fire! Orchestra (SE)	Muzeum Inżynierii Miejskiej
	12.09	Ustroje	\| ^NPDLGŁŚĆ	Zygmunt Krauze (PL) – Tableau Vivant (1982) 11' Peter Maxwell Davies (GB) – Eight Songs for a Mad King (1969) 25’ Louis Andriessen (NL) – Workers Union (1975) 20' *** Zygmunt Krauze (PL) – Deklaracja (2018)* 20’ [premiera światowa] Agnieszka Stulgińska (PL) – Trzy kobiety 12’ (2017)	Maciej Koczur (PL) – dyrygent Lilianna Krych (PL) – dyrygentka ^ Maciej Nerkowski (PL) – baryton Marta Grzywacz (PL) – głos Maniucha Bikont (PL) – głos Hashtag Ensemble (PL)	Małopolski Ogród Sztuki
	12.09	Bengt	\| ^{SNGL PLR} \|^WLNŚĆ	Mats Gustafsson (SE) – Bengt (2012) [premiera polska]	Mats Gustafsson (SE) – saksofon	Cricoteka
	13.09	Accumulation	\| ^EMNCPCJ	Antoine Chessex (CH) – On the brink of collapse (2014) 20’ [premiera polska] Linda Catlin Smith (US/CA) – Far From Shore (2010) 17’ [premiera polska] Linda Catlin Smith (US/CA) – Ricercar (2015) 10’ [premiera polska] Linda Catlin Smith (US/CA) – Piano Quintet (2014) 10’ [premiera polska] Antoine Chessex (CH) – Accumulation (2015) 34’ [premiera polska]	Anton Lukoszevieze (LT/UK) – wiolonczela Philip Thomas (UK) – fortepian Jérôme Noetinger (FR) – taśma Apartment House (UK)	Muzeum Inżynierii Miejskiej
	13.09	Folk Music _{z dedykacją dla krakowskiego profesora}	\| ^FNTZMT \|^NPDLGŁŚĆ	Zygmunt Krauze (PL) – Soundscape (1974) Zygmunt Krauze (PL) – Soundscape (re-rooted) (1974-2018) [premiera światowa] Zygmunt Krauze (PL) – Aus aller Welt stammende (re-rooted) (1973) Sławomir Kupczak (PL) – Halny 2 (2018)* [premiera światowa] Agnieszka Stulgińska (PL) – Wesele – inicjacja (2018)* [premiera światowa]	Olga Kozieł, Maniucha Bikont, Ewa Grochowska, Jagna Knittel (PL) – głos Radical Polish Ansambl (PL) Warsztat Muzyczny (PL)	Małopolski Ogród Sztuki
	14.09	Doing By Not Doing	\| ^EMNCPCJ \|^NPDLGŁŚĆ	Pauline Oliveros (US) – Bottoms Up 1_RMX (1966) [premiera polska] Tetsuo Furudate (JP) – Below The Demarcation (2003-05) [premiera polska] Lina Järnegard (SE) – Don’t Say a Word (2018) [premiera światowa] Zbigniew Karkowski (PL) – Doing By Not Doing (2002) [premiera polska] Ruta Vitkauskaite (LT) – Kragraga (2016) [premiera polska] Lasse Marhaug (NO) – The Great Silence (2003) [premiera polska]	GGR Betong (SE)	Małopolski Ogród Sztuki
	14.09	Żywiół	\| ^{SNGL PLR} \|^EMNCPCJ	Éliane Radigue (FR) – Elemental II na solo bas (2004) [premiera polska]	Kasper T. Toeplitz (PL/FR) – bas	Cricoteka
	15.09	Aeolian	\| ^FNTZMT \|:)	Maja S. K. Ratkje (NO) (muzyka), Kathy Hinde (GB) (instalacja) – Aeolian (2017) 30’ [premiera polska]	Andreas Borregaard (DK) – akordeon Red Note Ensemble (GB)	ICE S4
		The Shape of Jazz to Come	\| ^EMNCPCJ \|^WLNŚĆ	Lil Hardin Armstrong (US) – Struttin’ with Some Barbecue (1927) Richard Rodgers (US), Lorenz Hart (US) – My Funny Valentine (1937) Abel Meeropol (US) – Strange Fruit (1939) Mary Lou Williams (US) – excerpt from Zodiac Suite (1945) Arthur Hamilton (US) – Cry me a River (1953) Sweet Emma Barrett (US) – Jelly Roll Blues (1963) Muhal Richard Abrams (US) – Bird Song (1968) Archie Shepp (US) – Blasé (1969) Geri Allen (US) – Drummer Song (1994)	Mariam Wallentin (SE) – głos Zeitkratzer (DE)	ICE S3
		Antagonizmy	\| ^WLNŚĆ	Rebecca Saunders (GB) – fury na kontrabas (2005) 10’ Liza Lim (AU) – The Green Lions eats the sun na tubę (2014-15) 7’ [premiera polska] Lisa Streich (SE) – Sai ballare? na fortepian, skrzypce i zmotoryzowaną wiolonczelę (2015) 8’ John Zorn (US) – Merlin na trąbkę (2016) 7’ [premiera polska] Michael Beil (DE) – String Jack na wiolonczelę, projekcję video na żywo i taśmę (2016) 11‘ [premiera polska] *** Anthony Braxton (US) – Ghost Trance Music na zespół kameralny (1995 nn.): Composition No. 169 – Composition No. 199 Michael Wertmüller (CH) – antagonisme contrôlé na saksofon, perkusję, gitarę basową i zespół (2013-14) 30’ [premiera polska]	Peter Brötzmann (DE) – saksofon Marco Blaauw (NL) – trąbka Melvyn Poore (GB) – tuba Florentin Ginot (FR) – kontrabas Dirk Wietheger (DE) – wiolonczela Lucas Niggli (CM) – perkusja Marino Pliakas (CH) – elektryczna gitara basowa Paul Jeukendrup (NL) – projekcja dźwięku Michael Beil (DE) – projekcja video na żywo Johannes Kalitzke (DE) – dyrygent Ensemble Musikfabrik (DE)	ICE S1
	16.09	Blisko	\| ^FNTZMT \|:)	Alicja Morawska-Rubczak (PL) (reżyseria), Barbara Małecka (PL) (scenografia), Wacław Zimpel (PL) (muzyka) – Blisko spektakl dla dzieci 1–3 lat (2016) 30’	Paulina Giwer-Kowalewska (PL), Filip Meyer-Lüters – taniec Wacław Zimpel (PL) – klarnet	Cricoteka
		The Otheroom	\| ^FNTZMT \|:)	Rolf Wallin (NO) (muzyka), Heine Avdal (NO/BE) (choreografia), Yukiko Shinozaki (JP/BE) (choreografia) – The Otheroom (2016) 50’ [premiera polska]	Double bell quartet of Ensemble Musikfabrik (DE) – Marco Blaauw, Christine Chapman, Bruce Collings Heine Avdal, Michiel Reynaert, Orfee Schuijt, Benjamin Vandewalle (BE) – tancerze Krišjānis Sants (LT) – performer	Małopolski Ogród Sztuki
		$półdzielnia	\| ^EMNCPCJ \|^NPDLGŁŚĆ	Piotr Peszat (PL) – try to watch this without crying (2018)* [premiera światowa] Teoniki Rożynek (PL) – Taśmociąg (2018)* [premiera światowa] Mikołaj Laskowski (PL) – Fire up/Zapal się (2018)* [premiera światowa] Marta Śniady (PL) – The most beautiful music in the world (2018)* [premiera światowa] Paweł Malinowski (PL) – They can’t see you like I can (2018)* [premiera światowa]	Spółdzielnia Muzyczna (PL) Krzysztof Stefański (PL) – komentarz	Muzeum Inżynierii Miejskiej
	16 i 17.09	Ahat ilī – siostra bogów	\| ^NPDLGŁŚĆ \|^FNTZMT	Alek Nowak (PL) (muzyka), Olga Tokarczuk (PL) (libretto), Pia Partum (PL) (reżyseria), Magdalena Maciejewska (PL) (scenografia) – Ahat ilī – siostra bogów (2018)* 90’ [premiera światowa]	Urszula Kryger (PL) – Ninshubur Joanna Freszel (PL) – Inanna Ewa Biegas (PL) – Ereszkigal Jan Jakub Monowid (PL) – Dumuzi Łukasz Konieczny (PL) – Ojciec-Gramatyk / Kapłan Bartłomiej Misiuda (PL) – Ojciec-Logik Sebastian Szumski (PL) – Ojciec-Socjobiolog Chór Polskiego Radia (PL) – Sędziowie / Demony / Ludzie Marek Moś (PL) – dyrygent AUKSO (PL)	ICE S2
	17.09	Emigranci	\| ^EMNCPCJ \|^NPDLGŁŚĆ	Barbara Buczek (PL) – II Kwartet smyczkowy „Transgressio” (1985) 9’ Hanna Kulenty (PL/NL) – String Quartet No. 5 (2011) 14’ Bogusław Schaeffer (PL/CH) – Quartet No. 7 (1997) 17’ Elżbieta Sikora (PL/FR) – Solo (1984) 12’ Roman Haubenstock-Ramati (PL/AT) – Pluriel (1991) 9’ Jagoda Szmytka (PL/DE) – means of transport (2018) 7’	Irvine Arditti (GB) – skrzypce Arditti Quartet (GB)	ICE S3
	25.09	Videorelacja	\| ^EMNCPCJ \|^NPDLGŁŚĆ	Jacek Sotomski – Fajny to był festiwalik (2018)	Jacek Sotomski – video, kompozycja	LINK
	12.09	LEM	Wydarzenia towarzyszące	Karol Nepelski (PL) (muzyka), Waldemar Raźniak (PL) (reżyseria), Stanisław Lem (PL) (fragmenty powieści) – Solaris – słuchowisko na żywo (1961-2017)	Robert Więckiewicz (PL), Cezary Kosiński (PL), Anita Sokołowska (PL) – czytają Gabriela Opacka (PL) – skrzypce Jan Szymański (PL) – puzon basowy Renata Guzik (PL) – flet basowy i kontrabasowy Krzysztof Jaworowski (PL) – kontrabas Piotr Madej (PL) – elektronika Kamil Sajewicz (PL) – sound design Audioteka (PL) – produkcja	Muzeum Inżynierii Miejskiej
	13.09	#TrashMusic	Wydarzenia towarzyszące	Wojciech Błażejczyk (PL) – #TrashMusic – instalacja dźwiękowa (2018) [premiera światowa]	Hashtag Ensemble (PL): Wojciech Błażejczyk Marta Grzywacz Ania Karpowicz Krzysztof Kozłowski Spółdzielnia Muzyczna (PL): Wiktor Krzak Aleksander Wnuk Michał Lazar Martyna Zakrzewska Jakub Gucik Barbara Mglej	Spóldzielnia Muzyczna

Pozostałe informacje

Festiwal Sacrum Profanum wraz z Festiwalem Misteria Paschalia zajęły pierwsze miejsce w rankingu Afisz- wydarzenia kulturalne 2007 tygodnika Polityka, w kategorii Muzyka poważna.
Organizatorem jest Krakowskie Biuro Festiwalowe.

Przypisy

↑ ^a ^b ^c ^d ^e Sacrum Profanum – historia festiwalu [dostęp 2018-11-14] .
↑ Oficjalna strona internetowa KBF.
↑ ^a ^b Sacrum Profanum – ogłoszenie programu 16. edycji [dostęp 2018-11-14] .
↑ Program 16 Festiwalu Sacrum Profanum w bazie e-teatr.
↑ Sacrum Profanum – archiwum [dostęp 2018-11-14] .
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2007 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2008 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2009 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2010 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2011 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2012 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2013 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2014-11-26].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2014 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2014-11-17-07-20].
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2015 [dostęp 2018-11-27] .
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2016 [dostęp 2018-11-27] .
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2017 [dostęp 2018-11-27] .
↑ Program festiwalu Sacrum Profanum 2018 [dostęp 2018-11-27] .

Linki zewnętrzne

[:0-1] Sacrum Profanum – historia festiwalu [dostęp 2018-11-14] .

[2] Oficjalna strona internetowa KBF.

[:1-3] Sacrum Profanum – ogłoszenie programu 16. edycji [dostęp 2018-11-14] .

[4] Program 16 Festiwalu Sacrum Profanum w bazie e-teatr.

[5] Sacrum Profanum – archiwum [dostęp 2018-11-14] .

[6] Program festiwalu Sacrum Profanum 2007 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[7] Program festiwalu Sacrum Profanum 2008 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[8] Program festiwalu Sacrum Profanum 2009 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[9] Program festiwalu Sacrum Profanum 2010 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[10] Program festiwalu Sacrum Profanum 2011 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[11] Program festiwalu Sacrum Profanum 2012 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2012-07-20].

[12] Program festiwalu Sacrum Profanum 2013 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2014-11-26].

[13] Program festiwalu Sacrum Profanum 2014 (pol.). Strona oficjalna festiwalu Sacrum Profanum. [dostęp 2014-11-17-07-20].

[14] Program festiwalu Sacrum Profanum 2015 [dostęp 2018-11-27] .

[15] Program festiwalu Sacrum Profanum 2016 [dostęp 2018-11-27] .

[16] Program festiwalu Sacrum Profanum 2017 [dostęp 2018-11-27] .

[17] Program festiwalu Sacrum Profanum 2018 [dostęp 2018-11-27] .

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

Navigation

Nawigacja

Portale tematyczne