Wojciech Jankowiak (scenograf)

Wojciech Jankowiak
Ilustracja
Data i miejsce urodzenia

15 września 1947
Wrocław

Data i miejsce śmierci

3 lipca 2019
Wrocław

Narodowość

polska

Dziedzina sztuki

scenografia

Odznaczenia
Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”

Wojciech Jankowiak (ur. 15 września 1947 we Wrocławiu, zm. 3 lipca 2019 tamże) – polski scenograf teatralny i telewizyjny, także pedagog. Zajmował się również projektami wystawienniczymi oraz architekturą wnętrz. Zrealizował wiele scenografii dla wrocławskiego Ośrodka Telewizji Polskiej, w latach 1986–1990 był zastępcą redaktora naczelnego do spraw artystycznych TVP Wrocław. Jako scenograf teatralny początkowo związany był głównie z Teatrem Polskim we Wrocławiu (1980–1998), później, oprócz scen wrocławskich, współpracował z teatrami m.in. w Warszawie, Krakowie, Katowicach, Poznaniu, Łodzi, Rzeszowie, Zabrzu oraz Jeleniej Górze, a także w Bułgarii, Czechach, Danii, Izraelu i na Litwie. Wykładał we wrocławskiej filii Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, następnie był profesorem Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu

Życiorys

Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu rzeźbę, a potem ceramikę, w roku 1973 obronił pracę dyplomową w Katedrze Ceramiki ówczesnego Studium Ceramiki i Szkła[1]. Podczas studiów nawiązał współpracę z teatrami studenckimi Nawias i Kalambur, dla których projektował oprawy plastyczne do szeregu spektakli. Działał również w Studenckim Teatrze Pantomimy Gest.

Będąc jeszcze studentem, w roku 1968 rozpoczął współpracę z wrocławskim Ośrodkiem Telewizji Polskiej, początkowo pełniąc funkcję asystenta scenografa, od 1973 jako samodzielny scenograf. Pierwszą dekoracją do Teatru Telewizji była Wina (1974) w reż. Wandy Laskowskiej[2].

Na scenie zawodowego teatru dramatycznego zadebiutował w roku 1974 scenografią do przedstawienia Księżniczka na opak wywrócona w reż. E. Kołogórskiej w Teatrze Dramatycznym w Wałbrzychu[3].

W roku 1975 podjął współpracę z Michałem Jędrzejewskim[4], w tamtym okresie głównym scenografem TVP Wrocław. W latach 1975–1995 powstało ponad 30 wspólnych realizacji telewizyjnych i teatralnych[5]. W Teatrze Telewizji były to m.in. przedstawienia w reżyserii Kazimierza Brauna (Stara kobieta wysiaduje, 1976), Wiesława Wodeckiego (nagrodzona Złotym Ekranem Sprawa, 1977, Kapitan z Koepenick, 1978, Śmierć Tarełkina, 1981) i Jacka Bunscha (Bobok, 1990). W roku 1978 pojawiły się wspólne scenografie teatralne do Kartoteki w reż. K. Brauna w Teatrze Sofia w stolicy Bułgarii oraz do Kiedy przychodzi anioł w Teatrze Współczesnym we Wrocławiu, także w reż. K. Brauna[6].

Równocześnie w latach 1976–1978 zatrudnił się jako scenograf w Zespołach Filmowych w Warszawie, gdzie był współpracownikiem Bolesława Kamykowskiego m.in. przy filmie Czerwone ciernie w reż. J. Dziedziny (1976)[7].

Po roku 1980 zaangażował się także we współtworzenie założonego we Wrocławiu przez Jacka Wekslera Teatru Wędrującego (Gusła, 1987).

W latach 1980–1998 był głównie związany z Teatrem Polskim we Wrocławiu[8]. Pierwszą pozycją zrealizowaną razem z M. Jędrzejewskim na tej scenie było Wesele w reż. Igora Przegrodzkiego (1980), następnie powstały: m.in. Transatlantyk (1981) w reż. Eugeniusza Korina, Woyzek (1983), Na czworakach (1985), Balkon (1987) oraz Najwyborniejsza opowieść o kupcu weneckim (1989, powtórzona w 1990 w Teatrze Polskim w Warszawie) w reż. Tadeusza Minca[9], jak również cykl spektakli Witkacego (Szewcy, 1982, Oni, 1984, Janulka, córka Fizdejki, 1986), Gombrowicza (Historia, 1985), a także Iwanow (1989) i Gracz (1995) w reż. Jacka Bunscha[10]. Szewcy zostali nagrodzeni Złotą Statuetką Fredry jako spektakl sezonu[11], natomiast scenografia do Janulki zdobyła nagrodę na XII Opolskich Konfrontacjach Teatralnych, Opole 1986[3]. Spektakle Szewcy, Historia oraz Iwanow prezentowano na festiwalach we Francji[12], Hiszpanii i Rosji. W roku 1985 otrzymał także razem z M. Jędrzejewskim Nagrodę miasta Wrocławia za twórcze dokonania w zakresie scenografii teatralnej[3]. Krytyka dostrzegała w tych spektaklach silną rolę plastyki i komponowanie przestrzeni scenicznej, które określa kierunek interpretacji i nadaje sens[13].

W Teatrze Telewizji podejmował też samodzielne realizacje scenograficzne do spektakli w reż. E. Korina (Kosmos, 1988), J. Bunscha (Szalona lokomotywa, 1988, Gyubal Wahazar, 1993), Wojciecha Adamczyka (Montserat, 1990, Wariatka z Chaillot, 1992), Macieja Dejczera (Roberto Zucco, 1993) czy Jerzego Jarockiego (Kasia z Heilbronnu, 1995). W latach 1986–1990 był zastępcą redaktora naczelnego do spraw artystycznych Ośrodka TVP Wrocław.

Poza współpracą M. Jędrzejewskim na scenach Teatru Polskiego we Wrocławiu przygotował przedstawienia m.in. w reż. J. Bunscha (Dzieci Arbatu, 1988, Biesiada u hrabiny Kotłubaj, 1990), W. Adamczyka (Amadeusz, 1991), Jana Szurmieja (Ósmy krąg, 1989, Przygody Tomka Sawyera, 1996), Feliksa Falka (Matka Joanna od Aniołów, 1993), J. Jarockiego (Kasia z Heilbronnu, 1994) oraz Walerego Fokina (Nasz człowiek, 1998). Spektakl Biesiada u hrabiny Kotłubaj otrzymał nagrodę zespołową dla aktorów i realizatorów na XVII Opolskich Konfrontacjach Teatralnych, Opole 1991[14], Ósmy krąg oraz Kasia z Heilbronnu zdobyły Złote Statuetki Fredry, jako wydarzenia artystyczne roku (1990 i 1995).

W tym okresie podejmował również realizacje zagraniczne. W Odense Teater w Danii zaprojektował Wariata i zakonnicę Witkacego (1992) oraz Iwonę, księżniczkę Burgunda W. Gombrowicza (1993) w reż. Jacka Bunscha, które spotkały się z uznaniem krytyki[15]. W roku 1999 w Czechach zrealizował Kasię z Heilbronnu w reż. Zbigniewa Zasadnego (Moravské divadlo Olomouc).

Spektakl muzyczny Ósmy krąg (1989) rozpoczął długoletnią współpracę z reżyserem Janem Szurmiejem, która obejmowała różne odmiany teatru muzycznego, w tym także musicale. Powstawały duże formy sceniczne, we wszystkich inscenizację dopełniały kostiumy zaprojektowane przez Martę Hubkę[16]. Były to m.in. nagrodzony Złotą Statuetką Fredry Skrzypek na dachu (1991) oraz polska prapremiera musicalu Cabaret (1992) w Teatrze Muzycznym we Wrocławiu, cykl spektakli w warszawskim Teatrze Roma: Piaf (1993), Ania z Zielonego Wzgórza (1993), Sztukmistrz z Lublina (1994), jak również Księga dżungli (Wrocław, 1998), Zorba (Łódź, 2000), ponownie Skrzypek na dachu (Warszawa, 2002 oraz Kraków, 2003) i Piaf (Zielona Góra, 2014 oraz Rzeszów, 2018). Inscenizacja Sztukmistrza z Lublina była powtarzana wielokrotnie w różnych wersjach (Lublin, 1992, Wrocław, 1998, Rzeszów, 2002, Warszawa, 2004, Kraków, 2004), ponadto odbyło się tournée wersji niemieckiej (Niemcy, Szwajcaria, Austria, Holandia, 1998–2000), a także premiery w Teatrze Muzycznym w Kłajpedzie na Litwie oraz w Yiddishpiel Theater w Tel Awiwie w Izraelu. Przedstawienie izraelskie przyniosło reżyserowi Srebrnego Oskara w kategorii Spektakl Roku 2008.

W roku 2003 powstał spektakl Wielka woda w Teatrze Rampa w Warszawie, wystawiony także w Jeleniej Górze (2003) i Rzeszowie (2015). W 2012 w Teatrze Żydowskim odbyła się premiera spektaklu Ach, Odessa–Mama..., zrealizowanego również w Lubuskim Teatrze w Zielonej Górze (2014) gdzie Szurmiej pokazał jeszcze Siostrunie (2013) oraz George & Ira Gershwin (2017), zyskując nagrody publiczności (Leon 2013, 2014 i 2015)[17].

Wystawione w roku 2018 Xięgi Szulza w Teatrze Polskim we Wrocławiu nabrały cech autorskich[18], bo oprócz scenografii stworzył scenariusz razem z reżyserem Janem Szurmiejem. W roku 2019 miały premiery spektakle muzyczne Marlene Dietrich – Błękitny Anioł w Teatrze im. W. Siemaszkowej w Rzeszowie oraz Śmierć pięknych saren w Teatrze Bagatela w Krakowie.

Wielokrotnie współpracował z Henrykiem Adamkiem[19], w takich teatrach, jak: Teatr Polski we Wrocławiu: Niemcy (1984), Teatr Nowy w Zabrzu, gdzie powstały m.in. Nieboska Komedia (1988), nagrodzone Złotą Maską dla reżysera Pieszo (1990), Fizycy (1993), Scrooge. Opowieść wigilijna (2015), Teatr Zagłębia w Sosnowcu: Tango (1997), Fantazy (2001), Kandyd, czyli optymizm (2005), a także Teatr Śląski w Katowicach: Kot i mysz (1995), Bóg mordu (2010). Razem realizowali również spektakle w Częstochowie, Bielsku, Jeleniej Górze i Olsztynie, a do większości przedstawień kostiumy projektowała Marta Hubka.

Ponadto pracował z reżyserami: Wojciechem Adamczykiem (m.in. Wizyta starszej pani, Warszawa, 1993 oraz Pajace, Kraków, 2001, jak również inne spektakle operowe i operetki), Bogdanem Toszą, Januszem Zaorskim, Bogdanem Kocą i Ewą Markowską. Spektakl Kram Karoliny w reż. E. Markowskiej w Teatrze Śląskim w Katowicach zdobył Złotą Maskę za scenografię w roku 1993[3].

Ogółem zaprojektował ok. 40 scenografii dla Teatru Telewizji oraz ponad 150 na scenach dramatycznych i muzycznych[3].

Był również autorem lub współautorem szeregu projektów wystawienniczych[20]. Od połowy lat siedemdziesiątych XX w. uczestniczył w realizacjach wystaw teatralnych powstających z inicjatywy Muzeum Historycznego (obecnie Muzeum Miejskie Wrocławia) m.in.: 30 lat teatru na Dolnym Śląsku (1975), 20 lat wrocławskiego Teatru Pantomimy (1976), 30 lat wrocławskiego Teatru Współczesnego (1978), 30 lat Wrocławskiego Teatru Lalek (1977), ekspozycja Wrocławskich teatrów oblicza (1984) i inne. Był koordynatorem realizacji w zespole, który opracował serię siedmiu wystaw podczas Dni Wrocławia w Wiedniu (Wrocław pozdrawia Wiedeń – Wrocław Grüsst Wien) w roku 1980. W roku 1992 odbyła się ekspozycja wrocławska w Pawilonie Polskim (Dni Wrocławia) na Expo 92 w Sewilli (współautorzy: M. Jędrzejewski i M. Hubka). Przygotował także autorskie wystawy razem z M. Jędrzejewskim: Wojciech Jankowiak, Michał Jędrzejewski. Scenografia i nie tylko scenografia (Klub Dziennikarza, Wrocław 1986)[21] oraz Wojciech Jankowiak, Michał Jędrzejewski. Wystawa scenografii, (Muzeum Historyczne, Wrocław 1987).

Zajmował się również architekturą wnętrz[22], projektując samodzielnie lub w zespołach wystroje placówek handlowych (m.in. sale III piętra Domu Towarowego Centrum „Renoma”, Wrocław 1977), później razem z M. Hubką m.in. Dom Restauracyjny Gessler, Warszawa (1993), Restaurację Galicja, Wrocław (2000) czy Stary Port w Bydgoszczy (2001). Uczestniczył również w projektowaniu obiektów kulturalnych, jak np. Scena na Świebodzkim Teatru Polskiego we Wrocławiu (1995).

Jako pedagog rozpoczął od godzin zleconych, potem w latach 1982–1986 prowadził regularne zajęcia we wrocławskiej filii Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie (obecnie Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego). Od 2010 był wykładowcą, adiunktem, a następnie profesorem w Katedrze Scenografii Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. W roku 2014 uzyskał stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuk plastycznych[23].

Zmarł w roku 2019. Został pochowany na cmentarzu w Kamieńcu Ząbkowickim[24].

Nagrody i odznaczenia

  • 1985: Nagroda miasta Wrocławia za twórcze dokonania w zakresie scenografii teatralnej (wspólnie z M. Jędrzejewskim)
  • 1986: Opole − XII Opolskie Konfrontacje Teatralne – nagroda za scenografię do przedstawienia Janulka, córka Fizdejki w Teatrze Polskim we Wrocławiu (wspólnie z M. Jędrzejewskim)
  • 1991: Opole − XVII Opolskie Konfrontacje Teatralne − nagroda zespołowa dla aktorów i realizatorów spektaklu Biesiada u hrabiny Kotłubaj według Witolda Gombrowicza w Teatrze Polskim we Wrocławiu
  • 1993: Złota Maska za scenografię do przedstawienia Kram Karoliny w Teatrze Śląskim w Katowicach (wraz z M. Hubką, kostiumy)
  • 2018: Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”

Wybrane realizacje scenograficzne

Teatr Telewizji

  • 1974: M. Szabó, Wina, reż. W. Laskowska
  • 1974: T. Różewicz, Stara kobieta wysiaduje, (wspólnie z Michałem Jędrzejewskim), reż. K. Braun, emisja 1975
  • 1976: A. Suchowo–Kobylin, Małżeństwo Kreczyńskiego, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Burski, W. Wodecki
  • 1977: A. Suchowo–Kobylin, Sprawa, (z M. Jędrzejewskim), reż. W. Wodecki
  • 1977: R. Duncan, Abelard i Heloiza, reż. J. Burski
  • 1978: C. Zuckmayer, Kapitan z Koepenick, (z M. Jędrzejewskim), reż. W. Wodecki
  • 1980: S. Grochowiak, Okapi, reż. R. Ber
  • 1981: A. Suchowo–Kobylin, Śmierć Tariełkina, (z M. Jędrzejewskim), reż. W. Wodecki
  • 1984: W. Gombrowicz, Transatlantyk, (z M. Jędrzejewskim), reż. E. Korin
  • 1988: S.I. Witkiewicz, Szalona lokomotywa, reż. J. Bunsch
  • 1988: W. Gombrowicz, Kosmos, reż. E. Korin
  • 1990: E. Robles, Montserat, reż. W. Adamczyk
  • 1990: F. Dostojewski, Bobok, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch
  • 1991: W. Wysocki, Ósmy krąg, reż. J. Szurmiej
  • 1992: J. Giraudoux, Wariatka z Chaillot, reż. W. Adamczyk
  • 1993: B.M. Koltès, Roberto Zucco, reż. M. Dejczer
  • 1993: S.I. Witkiewicz, Gyubal Wahazar, reż. J. Bunsch
  • 1994: H. von Kleist, Kasia z Heilbronnu, reż. J. Jarocki

Spektakle teatralne

  • 1974: P. Calderon de la Barca, Księżniczka na opak wywrócona, reż. E. Kołogórska, Teatr Dramatyczny, Wałbrzych
  • 1974: S. Mrożek, Tango, reż. J. Burski, Teatr im. C.K. Norwida, Jelenia Góra
  • 1978: T. Różewicz, Kartoteka, (wspólnie z Michałem Jędrzejewskim), reż. K. Braun, Teatr Sofia, Sofia, (Bułgaria)
  • 1978: T. Karpowicz, Kiedy przychodzi anioł, (z M. Jędrzejewskim), reż. K. Braun, Teatr Współczesny, Wrocław
  • 1981: S. Wyspiański, Wesele, (z M. Jędrzejewskim), reż. I. Przegrodzki, Teatr Polski, Wrocław
  • 1982: W. Gombrowicz, Transatlantyk, (z M. Jędrzejewskim), reż. E. Korin, Teatr Polski, Wrocław
  • 1982: S.I. Witkiewicz, Szewcy, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1983: G. Büchner, Woyzek, (z M. Jędrzejewskim), reż. T. Minc, Teatr Polski, Wrocław
  • 1984: L. Kruczkowski, Niemcy, (z M. Jędrzejewskim), reż. H. Adamek, Teatr Polski, Wrocław
  • 1984: S.I. Witkiewicz, Oni, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1985: T. Różewicz, Na czworakach, (z M. Jędrzejewskim), reż. T. Minc, Teatr Polski, Wrocław
  • 1985: W. Gombrowicz, Historia, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1986: S.I. Witkiewicz, Janulka, córka Fizdejki, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1987: J. Szymkiewicz, J. Weksler, Dziady – Gusła, reż. J. Weksler, Teatr Wędrujący, Wrocław
  • 1987: J. Genet, Balkon, (z M. Jędrzejewskim), reż. T. Minc, Teatr Polski, Wrocław
  • 1988: Z. Krasiński, Nie-Boska komedia, reż. H. Adamek, Teatr Nowy, Zabrze
  • 1988: A. Rybakow, Dzieci Arbatu, reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1989: A. Czechow, Iwanow, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław 1989
  • 1989: W. Wysocki, Ósmy krąg, reż. J. Szurmiej, Teatr Polski, Wrocław
  • 1989: W. Shakespeare, Najwyborniejsza opowieść o kupcu weneckim, (z M. Jędrzejewskim), reż. T. Minc, Teatr Polski, Wrocław i Teatr Polski, Warszawa 1990
  • 1990: S. Mrożek, Pieszo, reż. H. Adamek, Teatr Nowy, Zabrze
  • 1990: W. Gombrowicz, Biesiada u hrabiny Kotłubaj, reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1991: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny–Operetka Wrocławska, Wrocław
  • 1991: P. Schaffer, Amadeusz, reż. W. Adamczyk, Teatr Polski, Wrocław
  • 1992: F. Dürrenmatt, Fizycy, reż. H. Adamek, Teatr Nowy, Zabrze
  • 1992: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr im. J. Osterwy, Lublin
  • 1992: J. Kander, Cabaret, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny–Operetka Wrocławska, Wrocław
  • 1992: M. de Ghelderode, Kram Karoliny, reż. E. Markowska, Teatr Śląski; Katowice
  • 1992: S.I. Witkiewicz, Wariat i zakonnica, reż. J. Bunsch, Odense Teater, Odense (Dania)
  • 1993: J. Iwaszkiewicz, Matka Joanna od Aniołów, reż. F. Falk, Teatr Polski, Wrocław
  • 1993: W. Gombrowicz, Iwona, księżniczka Burgunda, reż. J. Bunsch, Odense Teater, Odense (Dania)
  • 1993: P. Gems, Piaf, reż. J. Szurmiej, Operetka Warszawska, Warszawa
  • 1993: L.M. Montgomery, Ania z Zielonego Wzgórza, reż. J. Szurmiej, Operetka Warszawska, Warszawa
  • 1993: F. Dürrenmatt, Wizyta starszej pani, reż. W. Adamczyk, Teatr Współczesny, Warszawa
  • 1994: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny „Roma”, Warszawa
  • 1994: A. Czechow, Wiśniowy sad, reż. B. Tosza, Teatr Śląski, Katowice
  • 1994: H. von Kleist, Kasia z Heilbronnu albo próba ognia, reż. J. Jarocki, Teatr Polski, Wrocław
  • 1995: F. Dostojewski, Gracz, (z M. Jędrzejewskim), reż. J. Bunsch, Teatr Polski, Wrocław
  • 1996: G, Grass, Kot i mysz, reż. H. Adamek, Teatr Śląski; Katowice
  • 1997: S.I. Witkiewicz, Wariat i zakonnica, reż. J. Bunsch, Teatr Śląski, Katowice
  • 1997: S. Mrożek, Tango, reż. H. Adamek, Teatr Zagłębia, Sosnowiec
  • 1997: J. Kander, Zorba, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny–Operetka Wrocławska, Wrocław
  • 1998–2000: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Konzertdirektion Landgraf GmbH & Co – tournée Niemcy, Szwajcaria, Austria, Holandia
  • 1998: R. Kołakowski, Księga dżungli, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny–Operetka Wrocławska
  • 1998: A. Ostrowski, Nasz człowiek, reż. W. Fokin, Teatr Polski, Wrocław
  • 1998: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny–Operetka Wrocławska
  • 1999: H. von Keist, Kasia z Heilbronnu, reż. Z. Zasadny, Moravské divadlo Olomouc (Czechy)
  • 1999: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny. Łódź
  • 2000: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny, Teatr Muzyczny, Kłajpeda (Litwa)
  • 2000: J. Kander, Zorba, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny, Łódź
  • 2001: R. Kołakowski, Przygody Hucka Finna, czyli O czym dziś napisałby Mark Twain, reż. J. Szurmiej, Teatr Polski, Wrocław
  • 2001: R. Leoncavallo, Pajace, reż. W. Adamczyk, Opera i operetka, Kraków
  • 2001: J. Słowacki, Fantazy, reż. H. Adamek, Teatr Zagłębia, Sosnowiec
  • 2002: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Żydowski, Warszawa
  • 2002: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr im W. Siemaszkowej, Rzeszów
  • 2003: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Bagatela, Kraków
  • 2003: A. Osiecka (wg), Wielka woda, reż. J. Szurmiej, Teatr im. C.K. Norwida, Jelenia Góra/Teatr Rampa na Targówku, Warszawa
  • 2004: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr Rampa na Targówku, Warszawa
  • 2004: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Teatr Bagatela, Kraków
  • 2005: Voltaire, Kandyd, czyli optymizm, reż. H. Adamek, Teatr Zagłębia, Sosnowiec
  • 2008: I.B. Singer, Sztukmistrz z Lublina, reż. J. Szurmiej, Yiddishpiel Theater, Tel Awiw (Izrael)
  • 2009: R. Harwood, Jesteśmy braćmi?, reż. J. Zaorski, Teatr im. C.K. Norwida, Jelenia Góra
  • 2009: Ch. Dickens, Scrooge. Opowieść wigilijna, reż. H. Adamek, Teatr im. C.K. Norwida, Jelenia Góra
  • 2010: Y. Reza, Bóg mordu, reż. H. Adamek, Teatr Śląski; Katowice
  • 2011: J. Bock, Skrzypek na dachu, reż. J. Szurmiej, Teatr Muzyczny, Kłajpeda (Litwa)
  • 2012. H.F. Tabęcki, Ach! Odessa–Mama..., reż. J. Szurmiej, Teatr Żydowski, Warszawa
  • 2013: D. Goggin, Siostrunie, reż. J. Szurmiej, Lubuski Teatr im. L. Kruczkowskiego, Zielona Góra
  • 2013: P. Gems, Piaf, reż. J. Szurmiej, Lubuski Teatr im. L. Kruczkowskiego, Zielona Góra
  • 2014: W. Shakespeare, Burza, reż. H. Adamek, Stowarzyszenie Teatralne Tespis, Katowice
  • 2014: H.F. Tabęcki, Ach! Odessa–Mama..., reż. J. Szurmiej, Lubuski Teatr im. L. Kruczkowskiego, Zielona Góra
  • 2017: G. Gershwin, George & Ira Gershwin, reż. J. Szurmiej, Lubuski Teatr im. L. Kruczkowskiego, Zielona Góra
  • 2018: P. Gems, Piaf, reż. J. Szurmiej, Teatr im. W. Siemaszkowej, Rzeszów
  • 2018: W. Jankowiak, J, Szurmiej, Xięgi Schulza, reż. J. Szurmiej, Teatr Polski, Wrocław
  • 2019: J, Szurmiej, Marlene Dietrich. Błękitny Anioł, reż. J. Szurmiej, Teatr im. W. Siemaszkowej, Rzeszów
  • 2019: O. Pavel, Śmierć pięknych saren, reż. J. Szurmiej, Teatr Bagatela, Kraków

Przypisy

  1. Wojciech Jankowiak. W: red. J. Harasimowicz: Encyklopedia Wrocławia. Wrocław: Wyd. Dolnośląskie, 2006, s. 31. ISBN 83-7384-561-5.
  2. Wojciech Jankowiak. FilmPolski.pl. [dostęp 2019-07-27].
  3. a b c d e Wojciech Jankowiak, [w:] Encyklopedia teatru polskiego (autorzy). [online] [dostęp 2019-07-27].
  4. Michał Kosma Jędrzejewski, sylwetka artysty. ZPAP Wrocław. [dostęp 2019-07-27]. [zarchiwizowane z tego adresu (2019-03-28)].
  5. A. Wincencjusz–Patyna: Michał Jędrzejewski. Wrocław: ASP, 2011, s. 84–97. ISBN 978-83-60520-46-8.
  6. A. Wincencjusz–Patyna: Michał Jędrzejewski. Wrocław: ASP, 2011, s. 66–97. ISBN 978-83-60520-46-8.
  7. Czerwone ciernie. FilmPolski.pl. [dostęp 2019-07-27].
  8. Wojciech Jankowiak nie żyje. Teatr Polski, Wrocław. [dostęp 2019-07-27].
  9. M. Mokrzycka-Pokora: Tadeusz Minc. Culture.pl, 2005. [dostęp 2019-07-27].
  10. red. J. Minałto i in.: Rekonstrukcje. Teatr Polski we Wrocławiu 1945–2011. Wrocław: wyd. TP, 2011, s. 58-60, 496-507. ISBN 978-83-930986-1-3.
  11. K. Kucharski: ... i teraz „Szewcy” górą!. Encyklopedia Teatru Polskiego. [dostęp 2019-07-27].
  12. (Bes): Sukces „Szewców” w zaprzyjaźnionym Lyonie,. Encyklopedia Teatru Polskiego. [dostęp 2019-07-27].
  13. M. Dzieduszycka. Janulka, córka Becketta i Różewicza. „Teatr”. 1986, nr 6. 
  14. Jacek Bunsch, [w:] Encyklopedia teatru polskiego (osoby). [online] [dostęp 2019-07-27].
  15. E. Walczak-Andersen: Recepcja teatralna Witolda Gombrowicza w Danii. W: Teatr Witolda Gombrowicza, Pamiętnik Teatralny r. LIII, z.1-4 (209-212). Warszawa: IS PAN, 2004, s. 364-365.
  16. Marta Hubka, [w:] Encyklopedia teatru polskiego (osoby). [online] [dostęp 2019-07-27].
  17. Z. Haczek: Rozśpiewana premiera w Lubuskim Teatrze: „George & Ira Gershwin” – nowy spektakl Jana Szurmieja. Gazeta Lubuska, 12.01.2018. [dostęp 2019-07-27].
  18. K. Augustyniak: W poszukiwaniu straconego czasu. Dziennik Teatralny Wrocław, 11.06. 2018. [dostęp 2019-07-27].
  19. Henryk Adamek, portret. Dziennik Teatralny. [dostęp 2019-07-27].
  20. A. Wincencjusz–Patyna: Michał Jędrzejewski. Wrocław: ASP, 2011, s. 99-111. ISBN 978-83-60520-46-8.
  21. Z.Gebhard: Wojciech Jankowiak, Michał Jędrzejewski. Scenografia i nie tylko... scenografia, (katalog). Wrocław: 1986.
  22. Wojciech Jankowiak, biogram. dolnośląskość.pl. [dostęp 2019-07-27].
  23. Wojciech Jankowiak, habilitacja. ASP Wrocław. [dostęp 2019-07-27].
  24. Wrocław. Nie żyje Wojciech Jankowiak. e-teatr. [dostęp 2019-07-27].

Bibliografia

  • Krzysztof Kucharski, ... i teraz „Szewcy" górą!, Encyklopedia Teatru Polskiego. [dostęp 2019-07-27]
  • Wojciech Jankowiak, Michał Jędrzejewski. Scenografia i nie tylko... scenografia, (katalog), tekst. Z. Gebhard, Wrocław 1986.
  • M. Dzieduszycka, Janulka, córka Becketta i Różewicza, „Teatr” 1986, nr 6.
  • E. Walczak−Andersen, Recepcja teatralna Witolda Gombrowicza w Danii, [W:] Teatr Witolda Gombrowicza, „Pamiętnik Teatralny” r. LIII, z.1–4 (209–212), Warszawa, IS PAN, 2004, s. 364–365.
  • Wojciech Jankowiak [W:] Encyklopedia Wrocławia, red. J. Harasimowicz, Wyd. Dolnośląskie, Wrocław 2006, s. 31.
  • Rekonstrukcje. Teatr Polski we Wrocławiu 1945–2011, red. J. Minałto i in., tom 1, wyd. TP, Wrocław 2011, s. 58–60, 496–507. ISBN 978-83-930986-1-3
  • A. Wincencjusz−Patyna, Michał Jędrzejewski, ASP, Wrocław 2011, s. 67–111. ISBN 978-83-60520-46-8
  • Wojciech Jankowiak, biogram, dolnośląskość.pl [dostęp 2019-07-27]
  • K. Augustyniak, W poszukiwaniu straconego czasu, Dziennik Teatralny Wrocław, 11.06.2018. [dostęp 2019-07-27]

Linki zewnętrzne

Media użyte na tej stronie

POL Srebrny Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis BAR.png
Baretka Srebrnego Medalu "Zasłużony Kulturze - Gloria Artis"
Wojciech Jankowiak, scenograf, fot. Czesław Chwiszczuk.jpg
Autor: Czesław Chwiszczuk, Licencja: CC BY 3.0
Wojciech Jankowiak (1947-2019), scenograf, fot. Czesław Chwiszczuk